lunes, 13 de abril de 2020

The One That Got Away


"La cura para una estrepitosa derrota no es otra mas que endulzarla para hacerla ver como un acto heroico."

Si bien estamos en el siglo XXI o finales de siglo XX , esta táctica sigue aun vigente. Muy atrás no esta de los poemas de Tennyson sobre el desastre de Balaclava y "La Carga de la Brigada Ligera". "The One That Got Away"* es una de las dos películas que se dedican a la participación británica en la Guerra del Golfo. Ambas son muy similares ya que las dos relatan el mismo hecho: La fracasada patrulla del SAS tras lineas enemigas.

 Tras iniciar la "Operación Tormenta del Desierto" que llevaría a la coalición de países a la ofensiva recuperando Kuwait.  Saddam Hussein buscaría la forma de extender la guerra por todo medio oriente , para ello ordeno lanzar varios misiles Scud contra ciudades israelitas para obligarlos a entrar a la guerra. Con esto buscaba el apoyo de demás países de la región. Para contrarrestar la amenaza se decidió el empleo del SAS a un estilo Segunda Guerra Mundial. Se utilizarían varias patrullas que tendrían por objetivo cortar los claves ópticos y destruir las lanzaderas móviles de los misiles. La mas conocida fue la llamada "Bravo Two Zero"compuesta por ocho hombres. Esta fue descubierta sin siquiera haber localizado las lanzaderas , fue perseguida y la mayoría de sus miembros terminaron muertos o capturados ; solo Chris Ryan logro escapar caminando 8 días hasta la frontera con Siria.

Ryan escribiría un libro sobre la misión , aunque no fue el único. Otros miembros de la patrulla sobrevivientes también lo harían. Aunque solo el libro de Ryan y el del sargento Andy Mcnab tendrían su paso a la pantalla chica. La de Ryan fue dirigida por Paul Greengrass , quien ya varias veces había tocado el tema de embrollos en los que se metió el ejercito británico en el siglo XX.

La inconsistencia en el relato de los comandos sobrevivientes fue cuanto menos confusa y aun es tema de debate. Pues sus relatos se contradicen unos de otros. Una de las versiones habla que el grupo fue descubierto por un niño pastor que dio su localización a un destacamento iraquí , llevándose un combate contra infantería y un par de vehículos blindados.  Acá es donde la historia mas se diluye. Pues algunos de los protagonistas afirman el combate mientras que Ryan dice "que se perdió" dicho hecho. Esto huele mas a una cagada del SAS. Vieron su misión comprometida y dicen haber luchado contra fuerzas regulares numerosas , cuando varias versiones dicen que el grupo fue descubierto no por el pastor si no por un bulldozer civil. Estos les llamo la atención y civiles armados abrieron fuego siendo contestado por los ingleses dándose estos a la fuga.

Hablando de la película , esta inicia no  muy diferente a otras cintas de comandos. Esta empieza con la llegada del grupo a la base de operaciones donde son informados de la misión , del equipamiento que recibirán y hasta cada uno recibe 10 monedas de oro para pagar ayuda de los civiles. Desde el primer momento los protagonistas del comando dudan del éxito de la misión , como por ejemplo el excesivo peso que debía transportar cada uno  , que la misión es  en si imposible llevarla a cabo pero que la harán ya que "ellos son los mejores". Mas adelante tendremos el encontronazo con los  iraquíes , a decir verdad el combate se me hizo mucho mas realista en esta versión que en la que saldría años después. En la que se basa en el libro de Mcnab hay vehículos reventando y decenas de iraquíes cayendo mientras los SAS avanzan en un terreno llano mientras los cañones y armas pesadas enemigas les tiran de todo pero estos son invulnerables al fuego. Los  iraquíes al parecer sufren miopía grave.

En si la película no se me hizo aburrida , es bastante entretenida. Si la operación fue tal cual se muestra en  la cinta , pues fue un verdadero desastre. El SAS victima de su propia soberbia.

Nota 5/10

*No confundirse . Hay una película de mismo nombre de 1957 ; pero esta esta basada en el escape de  Franz von Werra. Único prisionero del eje en escapar de un campo de prisioneros aliado. Muy interesante historia.

miércoles, 11 de marzo de 2020

El Samurai de los Cielos (Ozora no Samurai)


Para evitar confusión decidí poner de titulo la traducción literal de esta película. Pues , y por muy mala traducción en España fue llamada "La Batalla de Okinawa" , cosa totalmente desacertada ya que la cinta no sucede en Okinawa y esto llevo a confundirla con "La Batalla de Okinawa" de 1971    que ya fue comentada y esta si sucede en dicha batalla.

La parcela de esta película sin embargo es muy interesante pues trata de las experiencias bélicas del teniente Saburo Sakai. Fue de los pocos ases japoneses que lograron sobrevivir a la guerra (con 64 derribos confirmados). Combatió en China y en las campañas del pacifico como las Islas Salomón. Tras el conflicto Sakai escribiría un par de libros sobre sus aventuras en las luchas aéreas , uno llamado "El Samurai de los Cielos" que sirvió de base para el guion de la película.

Hablando de la película en si , no es muy destacable , es algo mala la verdad. Pues hay varias escenas inconsistentes y poco realistas como lo son las escenas de los enfrentamientos aéreos. Hay que destacar que en el sentido de recrear un par de las hazañas de Sakai como las emboscadas u como durante la batalla aeronaval de Guadalcanal es herido por varios artilleros de cola de unos  Grumman TBF ; dejándolo herido de un ojo y varios lugares mas . A pesar de sus heridas logro volver a su base y aterrizar. Lamentablemente es lo único bueno en todo el guion.

El resto de la historia son un conjunto de escenas de combates aéreos muy cutres donde se notan que los aviones son a control remoto , no me quejo de las maquetas y algunos efectos. Por ejemplo las explosiones de los aviones o los disparos , el encargado de los efectos especiales  fue el mismo que el de "Godzilla" y otras películas bélicas japonesas al utilizar el mismo tipo de efecto para los disparos. 

El problema es que ni siquiera las disfrazaron u disimularon , hay que ver la  escena del bombardeo sobre la base de Rabaul o la peor , cuando la escuadrilla de Sakai debe interceptar unos bombarderos B17. Uno de los pilotos con menos experiencia choca contra un bombardero y en vez de destrozarse ambos aviones el B17 es "empujado" por el golpe y se estrella contra otro bombardero. En cuanto a personajes , son muy planos , y la subtrama de la hermana del piloto fallecido es muy forzada. Se intenta meter algo de deshumanización con un mando japones quien se burla de la muerte del inexperto piloto con un "Bueno , dos aviones por uno".

A fin de cuentas "Ozora no Samurai" podría haber sido un buen film si se hubiera esforzado en tratar de plasmar la dureza de los combates aéreos en los teatros de operaciones donde Saburo Sakai lucho. Y es lamentable que el propio Sakai no interviniera mucho a la hora de asesorar el guion.  


 Nota 3/10



jueves, 20 de febrero de 2020

The Battle of San Pietro


*Acá volviendo en este nuevo año con mi primer comentario a otra obra del cine de guerra. Y que mejor que hablar de uno de los documentales mas famosos en tiempo de guerra.*


"The Battle of San Pietro" es bastante inusual. Tras el ataque japones la sociedad norteamericana empezó a ver con muy buenos ojos su intervención en el nuevo conflicto mundial. Hollywood no se quedo atrás y saco una buena tanda de films para apoyar el sentimiento belicoso del país. Es un documental mas que una película  , y esta relata una batalla sucedida durante la campaña de Italia conocida como la Batalla de San Pietro. 

Por que digo que sea inusual? pues es que su director John Huston. Como otros famosos tomo su esfuerzo de lucha por otros medios , en su caso por el cine. Sabia sido encargado de realizar una tanda de películas de propaganda , uno satisfactorio para el ejército  , esta que vemos hoy y un que fue censurada de una. Aunque esta no se se salvo de ser despreciada por los mandos al verla acusándola de ser derrotista cosa que Huston defendía su trabajo  ya que no  consideraba según su lógica hacer una película que se glorificara la guerra. George Marshall salto en su defensa y decidió que la película no se mostrara al publico si no que fuera proyectada a los soldados durante su fase de entrenamiento debido a su realismo. No fue hasta 1945 que se haria mas conocida , aunque la versión que sobrevivió fue recortada hasta los 32 minutos dejando 60 desaparecidos. Se dice que parte de lo restante eran entrevistas a los hombres que participarían en la batalla dando sus opiniones y perspectivas antes , durante y después de los combates, algo parecido a lo que se haría en Vietnam. Lamentablemente dicho material se perdió.

Tomar de escenario la lucha en Italia fue una idea que se sugirió para demostrar que en ese frente aun se combatía y que no debía ser olvidado. El inicio posee una intro incrustada del general Clark quien da una explicación al publico de la importancia de tomar el pueblo de San Pietro. Hay que recordar que la campaña italiana no fue un ejemplo de profesionalidad en varias ocasiones , como se vio en Anzio u Roma. Aun faltaba también Montecassino. Ese discurso expresa un poco de mensaje exculpatorio de Clark.

San Pietro es un poblado en medio de un valle y la lucha por tomarla fue parte del asalto a la linea de invierno. El documental narrado por el propio Huston nos narra los preparativos de las tropas estadounidenses antes del ataque. Mencionando el anterior fracaso de los italianos aliados en tomar monte Lungo y como estos fueron aniquilados. Mediante unas explicaciones en mapas se nos va a mostrar las diversas unidades que participaran en el ataque masivo reuniendo primero información de las posiciones alemanas , el armamento que disponen y sus defensas. Se nota que Huston no quería hacer un retrato color de rosa de la guerra pues no se guarda nada. El primer ataque fracasa y se menciona que se tomo muy poco territorio mientras nos muestran los cadáveres. Por lo que se reúne vehículos blindados y gran cantidad de artillería . De los tanques que deben destruir las piezas en el pueblo solo vuelven cuatro . El resto es destruido por minas en territorio ya conquistado , destruidos por cañones enemigos u abandonados. Los intentos de tomar los montes alrededor de San Pietro se vuelven lentos , a pesar de algunas victorias iniciales los defensores alemanes aguantan y son tenaces.

Las escenas que se muestran en el documental son bastante realistas , vemos a los soldados tirarse cuerpo a tierra constantemente por la artillería alemana , muertes nada heroicas con varios cayendo a un costado de la cámara y el camarógrafo le tiembla varias veces las tomas. Se llego a creer que dichas escenas eran reales pero luego y como muestran al final del mismo , estas eran recreaciones.

Por el final nos explican que las alturas ya fueron tomadas y los alemanes se retiran definitivamente el 16 de diciembre luego de un intenso fuego para cubrir su retirada. Huston una vez mas nos muestra el costo que supuso tomar el lugar con los sepultureros dando entierro a los caídos. Pero en este final es donde el director usa su ingenio para no ser tachado por sus empleadores. Se ven a los civiles regresar a su pueblo todos felices y sonrientes al espectador. El sacrificio valió la pena.     

Nota 7/10






martes, 12 de noviembre de 2019

Austerlitz


Se que toque mucho el tema de Napoleón pero creo que el blog merece la mención de una de las cintas mas clásicas dedicadas al personaje. "Austerlitz" fue parte de la suspendida saga dedicada a Napoleón Bonaparte del director francés Abel Gance. Su obra prima , "Napoleón" (1927)  seria la primera de unas seis películas que plasmarían la biografía del militar.

Abel Gance en esta versión centrada mas que nada en  una de las batallas mas populares del conquistador que fue la Batalla de Austerlitz contra la tercera coalición. Sin embargo antes de enfocarse en la batalla , Gance nos muestra las maniobras políticas , la firma del tratado de Amiens con los ingleses para obtener la libre navegación y que estos abandonaran los territorios coloniales ocupados. El retrato de Napoleón es uno mas mundano , pues este putea y se enoja , nos muestran su entorno familiar y como este pregona por obtener la paz pero el no cumplimiento del tratado y los ardid de la prensa británica lo empujaran a la guerra .

"Austerlitz" es difícil considerarla una mala película , pero también es imposible de calificarla como una obra maestra.Pues el nivel de detalle y decorados es impecable ademas de contar con un buen elenco . Uno de los problemas que presenta es su larga duración hasta desembocar en el clímax que seria la batalla contra los austriacos y rusos. Se nota demasiado la falta de presupuesto para intentar recrear los acontecimientos mas importantes de esta etapa de Napoleón. Su coronación por el papa Pío VII se nos es explicada pero nunca mostrada ; con una maqueta con muñecos representando a los invitados a la ceremonia. Los interiores están magníficamente correctos y los detalles son un buen ejemplo de la admiración de Gance por el personaje. A resaltar las audiencias con el inventor Robert Fulton y su barco a vapor.

Cuando por fin llegamos a la Batalla por Austerlitz acá podemos comprobar que no se contaba con mucho dinero para representar las masas de infantería ni todos los movimientos de la batalla. En cambio nos muestran lo campamentos de los diversos mandos de la alianza y Napoleón . Entre ellos el general Kutuzov quien es tratado por los demás como un viejo gaga y anticuado  . Cada uno urdiendo su plan de combate y como Napoleón utilizando su maestría logra  predecir los movimientos de sus enemigos y como contrarrestarlos. La batalla es un tanto decepcionante , lo que nos muestran son algunas escaramuzas  y combates como el choque entre húsares franceses y coraceros austriacos. O los rusos atacando  un reducto francés. La escena mas conseguida es cuando la coalición ve que todo esta perdido  y los soldados sobrevivientes se retiran en desbandada por unos lagos congelados mientras los franceses cañonean el mismo. A pesar de la victoria vemos como cierra con una situación de jubilo con los soldados franceses alabando a Napoleón. Pero Gance a pesar de dar un final muy patriótico vemos como el actor que hace de Napoleón presenta una actitud y expresión mas como si hubiera perdido la batalla y como si supiera lo que le vendrá en el futuro...   

Austerlitz no fue la batalla mas grande de Napoleón  pero si la mas conocida. Solo la recomiendo si sos muy fanático de las guerras Napoleónicas  , de lo contrario su duración de poco mas de dos horas se te puede ser eterna.

Nota 5,6/10

lunes, 4 de noviembre de 2019

Mundo Azul Oscuro (Tmavomodrý svět)


El cine checo sobre su participación en la Segunda Guerra Mundial podría dividirse en periodos , uno de los problemas radica que los checos lucharon tanto en los ejércitos aliados de occidente como los de oriente. Los que se rodaron tras finalizada la misma , bajo la influencia soviética , suelen ser películas con un estilo calcado a la cinematografía rusa. Por ejemplo la supresión del individualismo  en los personajes , haciéndolos los mas planos y que si o si todos debían ser "héroes de la Unión Soviética". Un ejemplo de esto es la recientemente comentada "Liberación de Praga" a la cual compare a una película de Yuri Ozerov debido a su formato.

Los veteranos checoslovacos que habían luchado por su patria desde el otro frente serian tratados con indiferencia y "reeducados" en campos de prisioneros. No fue hasta la caída del comunismo checo que los combatientes del otro lado serian objeto de atención.

Siendo una de las producciones del cine checo mas caras. "Mundo Azul Oscuro" tiene varios puntos fuertes , uno seria la buena fotografía y los aviones que salen. Entre los que están auténticos Spitfires Sumermarine y dichos aparatos fue lo mas costoso de la producción. Pues debieron pagar unos 10,000 $ por hora. Otro objeto de admiración es la bien lograda utilización de los efectos por computadora mezcladas con las escenas aéreas reales y hasta los editores usaron recortes de otras películas sobre el tema aéreo para incrustarlas en la película lo que lo hace poco perceptible. Por ejemplo algunos combates aéreos son sacados de la película "La Batalla de Inglaterra" y la escena de los B-17 de "Memphis Belle"

"Mundo Azul Oscuro"  tiene un argumento bastante básico. Esta posee dos lineas argumentales , mostrando a uno de los protagonistas en uno de esos campos de "educacional" en 1950 junto a otros checos que lucharon para los aliados occidentales y lo sucedido en la guerra. Esta narra las vicisitudes de dos pilotos checos (Franta y Karel) , tras la derrota rápida de su nación y al ahora aeródromo bajo control alemán. Ambos , un oficial de mayor madurez  y su subordinado , el jovencito  intentan cruzar la frontera para unirse a las fuerzas aéreas libres  de la RAF para luchar contra la ocupación. Los dos tras un nuevo entrenamiento para adaptarse a la lengua de este nuevo país forjan una profunda amistad. Pero esta da un giro de 180 grados cuando el dúo se enamora e una civil inglesa. Se que no me gustan mucho las tramas románticas en las películas de guerra .

 Creo que es el punto donde mas flojean en dicho genero , salvo contadas excepciones.  Y me es difícil no comparar esta trama con otra película , pero de espionaje también ambientada en la SGM , me refiero a "El Ojo de la Aguja" . La mujer quien espera su esposo en el frente , se interesa primero por el chico pero tras caer a los brazos del oficial esto provocara un quiebre en la amistad, donde algunas misiones se pondrán tensas pero a una si la amistad y respeto entre ambos provocara que se sigan ayudando el uno al otro. Por el final el marido regresa invalido y el teniente se queda sin el pan y sin la torta.

Desde el punto de vista bélico hay que resaltar las buenas escenas aéreas , lamentablemente escasas. Pues casi todo el presupuesto se les fue a los aviones. Así que los pilotos los veremos participar contra los cazas alemanes en la Batalla de Inglaterra , interceptando bombarderos Heinkel  y surcando los cielos de la Francia ocupada.

Lo peor que tiene la película y que no la hace una película sobre aviación imponente se debe mas a problemas de guion. La linea de tiempo que sucede en la guerra fría es muy poco interesante y en si ya nos esta quitando la sorpresa de que uno de los miembros del dueto no la saco barata. Como dije el triangulo amoroso ocupa mucho espacio. Sin embargo quitando esto la película posee mas puntos positivos pero no por ello la convierten en una obra maestra si no en una modesta.

La mejor escena es cuando un Spitfire debe atacar un tren militar. Esta fue la escena mas cara del cine checoslovaco según varios. Dura no mas de 2 minutos pero muestran el ataque rasante  y la destrucción del mismo. Esto mostrado de una forma realista y sin la necesidad de grandes efectos de computadora. Pues se opto el realismo que a la espectacularidad como tendría que haber aprendido sin hacer el payaso .

Para cerrar la historia de la guerra no puedo no mencionar la escena final de este tramo. Franta regresa a su país y pasa a ver a su novia y su perro que dejo al partir a la lucha. Ella ahora con hijos y su perro adoptado por esta familia. A pesar de que el canino desea irse con su amo este le ordena quedarse mientras se marcha. Literalmente sin perro que le ladre. Fue una notable escena para describir el olvido en que los veteranos occidentales serian enterrados por un largo tiempo. Aunque algo cliché pues  ya se hizo en otros films bélicos.

"El tiempo no se detiene por que estemos allí" .

A pesar de no ser muy original , "Mundo Azul Oscuro" es bastante disfrutable para los amantes de la aeronáutica militar.

Nota 5,9/10






sábado, 19 de octubre de 2019

Cuba (1979)


Alguna vez se preguntaron como seria ver al famoso agente 007 en la Revolución Cubana? Bueno, esta película tiene la respuesta.

Para diferenciar a la anteriormente comentada  "Cuba" por eso mismo agrega al titulo el año en que fue estrenada este COSO. "Cuba" (1979) es curiosa solo por el hecho de que esta protagonizada por Sean Connery (el James Bond para los mas jóvenes).

La película nació literalmente del director Richard Lester de ver como seria una jarraloca metiendo un argumento a lo "Casablanca" con Fidel Castro de fondo , una producción salida de cualquier cutrada italiana y hacer fondo blanco. El resultado :  Un bodrio bastante malo que me hizo dudar mucho de la calidad de Connery como actor.

Lo mas logrado que tiene la película es su ambientación. La arquitectura de las calles pues se filmo en España  , es muy parecida a las ciudades de Cuba. De lo demás cualquier parecido a la revolución de los barbudos es solo mera coincidencia. Connery hace el papel de mercenario británico veterano de la Segunda Guerra Mundial en el frente africano y en Malaca , experto en contra-insurgencia para asesorar al ejército cubano contra la guerrilla. Aunque Connery no se despega  de su personaje del  agente inglés. Durante su estadía en La Habana lo primero que hace es dejar lo que vino a hacer y pagaron para correr tras una antigua novia que ahora esta casada con un millonario dueño de una fabrica de puros , que le es infiel y corrupto cabe aclarar.

El retrato de la ciudad de La Habana es mas para mi lo mejor que tiene el film. Mostrada como un casino gigantesco o burdel donde reina la corrupción en contraste a la pobreza de los menos desfavorecidos , algo que ya se había abordado en otros largometrajes como la segunda parte de "El Padrino" o la monótona  "The Lost City". Pero este ni si quiera se aborda correctamente.  Las tramas presentes junto a actores poco conocidos y ese aire a cutre que parece de película italiana de bajo presupuesto es cegadora. Se suele tratar de ampliar el contexto de como se vivía en la Cuba de finales de 1958 con la historia  de un guerrillero que busca venganza contra el marido del interés romántico de Connery por que este "ensucio el honor" de su promiscua hermana , la del empresario yanqui que busca hacer negocios con los puros y que es el secundario cómico interpretado por Jack Weston y otras que ni tienen un desarrollo para nada o poco interesante. Aunque la mas desagradable es el romance insípido entre Connery y la esposa del magnate . Y otra cosa , se supone que Connery es un mercenario que fue contratado para asesorar y entrenar a los soldados de Batista pero en toda la trama mas lo vemos pelotudear por todo Cuba. Solo sale una vez haciendo su trabajo dando instrucciones a una patrulla para emboscar a unos guerrilleros. Del resto de personajes solo destacaría al joven oficial cubano que hace de niñera del mercenario pero lamentablemente no le dan mucho mas trasfondo , su personaje daba para sacarle mas jugo pues como dicen en una parte , esta orgulloso de ser soldado pero para esos tiempos no es muy respetada la profesión.
Cabe agregar que Castro ni ningún otro líder revolucionario real sale , aunque el primer o es nombrado pero sale un comandante guerrillero que es prácticamente el clon de Castro , con su barba y puro en boca incluido. De los ideales y pensamiento de los rebeldes no saldrá nada. Claro una ve los casino y prostíbulos pero es una manera muy vacía de reflejar o intentar trasmitir como se llego a esta situación.

No solo el guion es un asco y un patrimonio al aburrimiento , es que hasta el armamento de ambos bandos es malo. Se nota que se rodó en España pues todo el stock de armas en la película son mauser españoles y metralletas maquilladas para simular las armas que vemos en fotos y vídeos de la época. Las secuencias de combate tienen ese aire de dos pesos , donde tenemos a Connery y Weston robando un tanque durante una lucha en unos pastizales entre fuerzas de Batista y los rebeldes. Ahí Weston hace la mas grande bizarreada de dejar el tanque cuando este se atasca y con una ametralladora pesada le dispara a un avión .  Ya se que su personaje no aporta mucho a la historia pero tal parece que el director quería que hiciera aunque se algo antes de que termine.

El final es una hoja de calcar , me corrijo , mal calcada en realidad de la escena archiconocida  "Casablanca" con avión y todo pero ahora es el hombre el que se va.

Para un mediodía aburrido y si no tenes mas nada que hacer.

Nota 2/10



miércoles, 9 de octubre de 2019

La Liberación de Praga (Osvobození Prahy)


Tras el fin de Segunda Guerra Mundial , muchos de los países que se vieron ocupados por los alemanes  no encontrarían paz , tras el fin de la contienda seria ahora copados por unos nuevos ocupantes viéndose afectados a la ahora nueva guerra ideológica . Desde el lado del telón de hierro , mas concretamente el comunista. Los países bajo su órbita empezarían a llevar acabo realizaciones en el cine con los ahora "buenos amigos soviéticos". La mayoría de incursiones del cine de las naciones bajo el yugo comunista tocan mas que nada la pasada guerra pero de un lado nada critico a sus nuevos anfitriones (claro , ellos son los que mandan). 

Si tuviera que describir la película que toca hoy seria en que fácilmente podríamos confundirla con una obra de Yuri Ozerov. Aunque el no tuvo nada que ver con ella. El director Otakar Vávra , según yo se inspiro en las obras de Ozerov. Pues su película esta llena de esos tópicos de película soviética , con un aire épico y lleno de "héroes de la URSS" , en este caso rebeldes checoslovacos actuando a lo ruso. "La Liberación de Praga" es el tercer film de Vávra de una trilogía sobre su país en la guerra. No me vi las dos anteriores pero leyendo algunas criticas y alguna que otra escena suelta , salvo el indudable atrezzo , son películas que tienen un aire a la saga rusa de "Liberación". Y esta tercera parte no es la excepción.

Siendo una producción financiada por el partido comunista checo y  por Mosfilm , hay que recalcar lo bueno. El materia militar que sale es bastante correcto. Desde las armas y uniformes. 

La trama nos muestra con lujo de detalle lo que seria una de las ultimas batallas en tierras europeas durante la SGM. el Levantamiento y posterior batalla en Praga. Mientras que Berlín era asediada por los soviéticos. Aun quedaba uno de los últimos reductos de tropas alemanas , esa era Praga. Allí estaba estacionado el  Grupo de Ejércitos Centro junto a efectivos de las Waffen-SS. Con la previsible derrota alemana los checoslovacos vieron  que ya era momento de levantarse contra los ocupantes. El levantamiento empezaría el 5 de mayo , con la toma de la radio de la ciudad incitando a la rebeldía. La rebelión tomo por sorpresa a los alemanes y una gran porción de la ciudad había sido controlada. El plan de los checos era aguantar hasta la llegada de los estadounidenses o rusos , el que llegara primero. La Wehrmacht en tanto no tenia intensiones de enfrascarse en una enorme lucha por una ciudad con la pronto rendición alemana , por lo que estos presentaron poca resistencia , solo preocupados en mantener las lineas de transito para una evacuación a lineas americanas antes que caer en manos soviéticas. Lo obstante los que si reaccionaron serian las mas fanáticas filas de las SS que a sangre y fuego intentaban sofocar la insurrección.

La historia se va intercalando a través de las grandes figuras de la época como al principio mostrándonos la situación en el bunker de Hitler y la de los mandos soviéticos tratando de que los estadounidenses no metan la nariz con la demarcación de las zonas a ocupar . Del resto es donde mas flojea , pues como es una película "a lo rusa" los personajes menores como los participantes de la sublevación son personajes sin desarrollo que no dicen ni hacen algo trascendente. Explicándolo mejor , los rusos intentaban hacer un cine diferente a los estadounidenses por lo que no hay personajes individualistas si no que todos son igualmente héroes. 

Hablando de las escenas de combate a pesar de una buena escenografía de las calles de Praga los tiroteos son al estilo película de los 40 . Soldados que caen muertos muy elegantemente. Aunque debo resaltar  una vez mas los vehículos y armas. Tenemos cañones Flak 88 y T-34 disfrazados algunos convincentemente de tanques Tiger y hasta sale en pantalla un tanque Hetzer. La metedura de pata acá es que los tanques alemanes son destruidos de un pepinazo , si los tanques germanos hubieran tenido un blindaje tan malo se me hace extraño que hayan aguantado tanta guerra. Y otro ejemplo de inspiraciones a la sagas rusas es la omisión de algunos hechos acontecidos. A cada rato nos muestran en pantalla que los rebeldes checos están en inferioridad , pocas armas y antitanques que les sacaron a los alemanes. Es muy poco creíble que hayan aguantado tanto castigo. Pues de hecho los rebeldes habían recibido apoyo de los rusos blancos o el ROA  , el ejército de Vlasov. Los hombres de Vlasov habían decidido cambiar de bando y cubrir el levantamiento. Estos habían logrado tomar el aeropuerto y hacer frente a los batallones de las Waffen SS  que intentaban retomar el control. Pero temiendo que los lideres checos los traicionaran y entregaran al Ejército Rojo se retiraron para entregarse a los norteamericanos , pero como estos habían acordado repatriar a cualquier prisionero ruso fueron devueltos a manos de los soviéticos. Pues de los soldados del ROA no veremos ni sus sombras en la película.

El resto de la cinta es debes en cuando nos muestra a algún mando u oficial para ponernos en contexto de lo que esta pasando. Se cuela mientras tanto , y como no podía faltar , las represalias de las SS con la población civil. Un detalle es que en una escena podemos ver a adolescentes de las juventudes hitlerianas ejecutar a algunos insurgentes. Buscando un poco tal parece que si hubo miembros de la juventud trabajando junto a las SS. Estos habían sido participes de la masacre de Velke Mezirici. Desde luego del otro lado no se hablara de la persecución y expulsión de los alemanes étnicos que residían en Praga.

Por el final podemos ver como Alemania finalmente se rinde junto a sus fuerzas militares restantes. Pero de todas formas un contingente de nazis decide liberar frustraciones masacrando un poblado , la fiesta se les termina cuando llegan los tanques rusos y los alemanes se rinden en masa. Vemos como el oficial alemán  a cargo , el general Pückler se suicida. Por desgracia no se menciona ni se ve  lo sucedido anteriormente con Pückler. Este junto a lo que quedaba de sus hombres y civiles alemanes intento dirigirse a las lineas aliadas para rendirse pero como estos se negaron a tomarlo prisionero decidió montar una ultima defensa contra los rusos que los perseguían. Los alemanes fueron atacados tanto por los soviéticos como por tropas estadounidenses. A esto se le conocería como la Batalla de Slivice. Las bajas alemanas fueron totales .Para el 12 de mayo los alemanes firmaron una capitulación ante soviéticos y americanos.

El cierre de la película es  la llegada Iván Konev siendo ovacionado por la población mientras nos dan un mensaje de una inquebrantable amistad entre Checoslovaquia y la URSS. Eran tan unidos.

Funcionaria mejor como documental que como película de la era comunista.

Nota 4,5/10