Segundo blog que dedico al cine de guerra de todas partes del mundo. No se centra solo en la Segunda Guerra Mundial , si no también en otros conflictos , ya sean de otros ejes del globo. El blog no busca ser político ni militarista ; solo se enfoca en un determinado tipo de genero del cine.
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domingo, 17 de febrero de 2019
El Vigía (Deedeh-ban)
"El Vigía" fue para mi un hallazgo, pues como soy un interesado en el cine bélico , y de por si de cualquier parte del mundo (siendo básicamente el nombre del blog) , suelo buscar títulos referentes a la gran mayoría de enfrentamientos armados , mientras menos tocados en el cine mejor. Pues me interese un poco en la guerra que enfrento a Irán e Irak en la década de los 80 , esta fue comenzada por Saddam quien al encontrar al país persa en un momento vulnerable tras la revolución islámica y la purga masiva en el ejército iraní . Una guerra que comenzo como varias otras , una guerra rápida que termino estancándose convirtiéndose en una sangrienta guerra de trincheras tal cual la primer guerra mundial donde estaban todos los ingredientes : Ataques de artillería , bombardeos a ciudades , trincheras , alambre de púas y gases venenosos.
A una si , la única cinta que vi en ese momento es la interesante película de animación "Persepolis" . Pero la guerra quedaba muy en segundo plano ya que el argumento iba desde la visión de una niña y el cambio radical en la sociedad de ese entonces al cambio de la occidentalización a la cultura del islam . Aparte de ella conozco a una película iraqui estrenada antes del lió que se metería Hussein en la guerra del golfo , confieso que solo vi unos fragmentos sueltos en youtube ya que es hasta ahora imposible conseguirla completa o subtitulada. Aunque descubrí que los iraníes también han dedicado un buen numero de cintas al conflicto , ya que dicha guerra es elevada en el régimen islámico por llamarla la guerra que unió a la revolución.
Pero hablando de "El Vigía" es hasta ahora la película de la guerra entre estas naciones del medio oriente , la mas realista en concreto por sus escenas de combates . El argumento es muy fácil , nuestro protagonista en es un scout o vigía según la traducción , quien recibe la orden de ir a las trincheras en el frente para encargarse de la radio y transportar unas cuantas ojivas de RPG. Las trincheras se encuentran justo frente a otras trincheras iraquies y los iraníes al no contar con apoyo de tanques ni hombres deben resistir los intentos de los iraquies de tomar las trincheras hasta que lleguen los refuerzos.
Según yo lo mejor que tiene la película no es su argumento ni los personajes , pues los iraníes son todos unos hermanos que se apoyan constantemente , no digo que no haya sido así pues la camaradería en las trincheras de diversas guerras eran técnicamente las mismas , pero la película no se arriesga a hacer ninguna autocrítica , y me imagino el por que . Pues es conocido que en el campo de batalla los soldados de parte de Irán estaban mal equipados , pues el mejor armamento era para la guardia revolucionaria además que los lideres islámicos no tenían reparo en enviar olas suicidas humanas para despejar campos de minas con la excusa de ser mártires explotando la fe diciendo que al morir de esta forma en el cielo se recibirían todo lo que en su vida habían deseado. Pero lo mejor que tiene la cinta son los combates , son verdaderamente realistas y se asemejan a cualquier grabación que podemos ver en la web sobre guerras . Hombres disparando desde montículos y asomando sus armas para luego cubrirse. Sin embrago a pesar de esto , no la convierte en una película redonda redonda , la trama es muy pausada y el argumento muy monótono siendo en si casi inexistente.
Nota 4/10
domingo, 1 de julio de 2018
Port Arthurt (Kochi 203)
Desde el año pasado tenia pendiente esta película japonesa , no es por querer dejarla de lado ya que tenia interés en verla. Es de las dos películas mas conocidas sobre lo que fue la guerra ruso-japonesa de 1904 , se que actualmente han salido un par de series y hay otras producciones mas viejas dedicadas a dicho conflicto aunque les digo que aun no tuve oportunidad de verlas.
Si recordamos la otra película que le dedique un comentario a este enfrentamiento , "La batalla del mar de Japón" , si esta ultima estaba dedicada a las batallas navales esta se dedica por entero a mostrar los combates terrestres. Entre estas dos películas junto a "La batalla de Okinawa" encontré cierto paralelismo en cuanto a su modo de realización.
La película se estreno 1980 a unos 11 años de "La batalla del mar de Japón" , pero si bien es de 1980 mas parece una película de los años 60 y no solo en efectos especiales si no en el modo de ejecutar el guión y la historia. El argumento empieza con mostrarnos una pequeña explicación y su contexto histórico , enseñándonos las diversas colonias de las potencias de la época. Cuando nos explican que el desencandenante de la guerra fue que el expansionismo del imperio ruso sobre Asia amenazaba con invadir posteriormente Japón. Aunque imagino que a los coreanos no les convence mucho esto , por lo que no se menciona nada del también expansionismo nipón en la región.
Esta intenta ser lo mas histórica que puede, y la verdad es que lo logra. En un inicio nos muestran los conflictos diplomático y la búsqueda de apoyo internacional , sobretodo de los norteamericanos para con Japón. En un principio se debate cuanto material se debería emplear y el pequeño tamaño de las tropas japonesas en cuanto a diferencia del ejército ruso , varios personajes plantean que la guerra es practicamente un suicidio.
Aunque una vez mas vemos una desdibujada sociedad japonesa donde se respira pacifismo , se nos introducen algunos personajes en consonancia a las grandes figuras políticas y militares de la época. Por ejemplo el maestro de escuela que es llamado como reservista , el criminal que se le conmuta la pena si sirve en el ejército , el padre soltero con dos hijos , cristiano y que no odia a los rusos pero su deber para con su patria lo llama. Entre los demás integrantes de la historia también se dedica a mostrar lo que ocurre en la cadena de mando como a Nogi o el emperador Meji interpretado por Toshiro Mifune aunque solo sale un par de veces.
Desde el lado bélico lo que se representa en las casi tres horas de película es el asedio a Port Arthurt , mas precisamente las diversas acciones que los japoneses llevaron a cabo para tomar una de las varias colinas que daban de vista el puerto , la colina 203. El asedio buscaba con hacerse con una de las colinas y emplear la artillería de largo alcance para destruir los buques rusos que estaban en el puerto aguardando ayuda tras la batalla del mar Amarillo. La batalla por la colina fue sin duda una antesala de lo que se vería años después en la primera guerra , largas lineas de trincheras , alambres de púas , ametralladoras y granadas de mano. Los rusos defendieron con uñas y dientes esta posición y los japoneses fueron practicamente masacrados.
Al final la colina fue tomada pero a a un gran precio para los japoneses logrando tener cerca de 14.000 muertos a costa de 5.000 rusos.
Regresando a la película , las escenas de batalla aunque cuentan con una notable ambientación una vez mas el maniqueísmo de esta película que bien podría ser un argumento de una película de los 40 o si se quiere mas los 60 , es demasiado estrafalario. Todos los japoneses son almas cándidas y revosantes de luz interior , no hay oficiales fanáticos , hubiera sido realista si por lo menos hubiera un oficial sacado pero no lo hay.Los rusos en tanto al igual que la anterior , no son representados como unos malvados blancos. Si hay alguna atrocidad son solo hechos aislados como cuando se ven a unos rusos ejecutar a varios heridos tras una fallida carga banzai u otro que engaña a un japones para que le de agua y que le dispare a traición. La mayoría de las veces podemos ver como ambos soldados de cada lado se hacen treguas y cuando tienen oportunidad se cambian sus raciones de combate y se alaban unos a otros por su arrojo y templanza.
A lo largo de la cinta una voz en off nos ira explicando lo que sucede en el campo de batalla y lo que sucede en retaguardia mediante algunos mapas mostrando los movimientos de las tropas .
Lo mejor que tiene la película es en mostrar la carnicería que fueron las cargas frontales , vemos como vimos anteriormente , a la infantería japonesa asaltar las posiciones fortificadas rusas y ser aniquilados por las ametralladoras. Los efectos especiales son un punto y aparte , muchas muertes son demasiado teatrales y los disparos muy poco realistas , hasta se ve munición trazante cuando en esa época ni siquiera existía. Otro error es mostrar a los japoneses con uniformes azules cuando la mayoría llevaban los de color caqui.
Por momentos se nos presentan otras historias que son tan planas que no podemos empatizar con ellas , como cuando el soldado padre soltero le avisan que sus hijos desaparecen y quiere regresar a casa o la situación que se enfrenta Nogi al tener que enviar a tantos hombres a la muerte para tomar una triste trinchera hasta sus propios hijos. Aunque esto tiene mas un aire a dorama japones . No se si sera un problema de los nipones , pero no son muy expresivos , como la patética escena de interrogatorio a un soberbio oficial zarista donde un teniente al entender las burlas del ruso intenta ejecutarlo para luego ser reprendido y ponerse a llorar.
Por el final tenemos el ultimo asalto en donde las agotadas defensas rusas empiezan a caer una tras otra después de varios asaltos japoneses de tanto unidades suicidas y regulares que deben ocupar las diversas cumbres para luego bombardear a los buques anclados , aunque se notan que son maquetas. Tras esto tenemos la celebración de la gente de Japón tras la victoria y como Nogi rompe en llantos en la corte imperial por la gran cantidad de vidas utilizadas para conquistar la colina 203. Tras la guerra Nogi se suicidaría con el ritual del seppuku. En resumen el glorioso imperio japones logro evitar la "invasión" de sus tierras apoderándose de otras.
En cuanto a lo que no me gusto de la película es que barre demasiado para casa , no hay ni una solo auto-critica al empleo de los soldados como carne de cañón ni se visualiza mucho la cuestión del bushido ante el hombre común . Me hubiera parecido acertado mostrar aunque sea un oficial "malo" ante tantas almas cándidas y hubiera sido interesante mostrar un poco mas el lado de los defensores de la colina , en las películas el espectador se suele empatizar mas con los defensores que con los asediadores. No se explica o no muestra muy bien las pésimas condiciones en que se encontraban los rusos tras tantos tiempo resistiendo las embestidas.
"Port Arthurt" es una rareza que recomiendo a los aficionados de este momento histórico , por lo demás es se hace demasiado larga y somnífera. Hay minutos que se hubiera recortado que la verdad no aportaban nada a la trama.
Nota 5,5/10
miércoles, 9 de mayo de 2018
Vamos ganando
El cine nacional todavía no supo equilibrar o sintetizar el genero bélico en el país. De la larga cátedra de películas sobre Malvinas , nuestra ultima guerra convencional. "Vamos ganando" es un corto de principios de siglo del XXI dirigido por Ramiro Longo y creo que fue la producción mas histórica de ficción sobre la guerra. Es un corto de unos 20 minutos que se "basa" vagamente en un caso real y aun controversial de la guerra , llamada el "incidente white flag" que sucedió durante la batalla de Pradera del Ganso.
La batalla contra la guarnición argentina en Goose Green fue el primer enfrentamiento grande entre las tropas terrestres inglesas y argentinas antes del avance hacia la capital de las islas. Los mandos británicos esperaban allí una victoria fácil para Thatcher pero todo lo contrario , la batalla fue muy dura para los ingleses llegando a perder un buen numero de sus oficiales. En los combates ocurrio el hecho que relata el corto y fue la muerte del teniente inglés del 2º PARA James "Jim" Barry . Hay varias versiones del hecho y hasta se a llegado a confundir por años este evento con la muerte del teniente coronel Jones también caído en dicha batalla le fue atribuida al subteniente Gómez Centurión . Cabe aclarar que luego se demostró que Jones fue abatido por un soldado llamado Oscar Ledesma . En realidad Centurión había liquidado a Barry.
El director aunque intento contar un hecho verídico una vez mas plasmo una imagen gris y sesgada de dicho acontecimiento , si vas a realizar un trabajo sobre un hecho histórico al menos estaría bueno que se asesoren bien ya que el director solo muestra la versión inglesa del hecho. Pues la historia sucede enteramente en una trinchera donde un se resguardan tres argentinos , dos soldados rasos y un cabo histérico (que supongo seria Centurión). Los soldados empiezan a resistir desde su pozo el ataque donde curiosamente no se ve a ningún soldado británico. Es gracioso mostrar la picardía de una escena donde el cabo cachetea a un soldado y se preparan para defenderse , el cabo menciona "-Los echaremos con aceite y piedras como en 1810-" no se si el asesor de guión es estúpido o quisieron dejar a los militares de carrera como unos brutos , ya que se supone que hace referencia a las invasiones inglesas pero estas sucedieron en 1806 y 1807.
Tras un corto tiroteo a la nada el combate cesa y el cabo se alegra al ver a un oficial británico acercarse desarmado , en un momento cree los ingleses se están rindiendo y alegremente sale fuera. El oficial (Barry) dialoga e insta a los argentinos a rendirse. El suboficial decide por que si matar al británico para luego se cocido a tiros por tiradores invisibles.
El incidente en si fue muy diferente , este se desarrollo cerca de la escuela de Goose Green ; según la versión inglesa de la escuela sobresalían banderas blancas y Barry junto a otros dos soldados se acercaron a parlamentar y allí supuestamente desde un nido de ametralladoras oculto terminaron muertos. Los demás ingleses en represalia dispararon todas su armas contra la escuela hasta hacerla añicos. Según la versión argentina el dialogo entre Centurión y Barry se llevo a cabo con Barry instando a la rendición pero Gómez se rehusó y amenazo al británico con irse. Mientras charlaban Gómez vio como los ingleses aprovecharon el alto al fuego para retirar a sus heridos y también para cambiar de posición a una mas ventajosa , cuando Gómez volvía a su trinchera vio que el fuego comenzaba de nuevo. Allí al darse vuelta observo al mismo oficial que había charlado con el empuñando un arma disparando sobre el , Gómez enfurecido por la táctica de distracción disparo su arma contra Barry que murió colgado de un alambrado. Lo sucedido con la escuela según las fuentes argentinas es que fue ocupada por paracaidistas ingleses y un cañón antiaéreo abrió fuego sobre el edificio incendiándolo.
En definitiva un mal trabajo. Hasta los FAL que salen son versiones posteriores a Malvinas. Lo unico bueno es la canción de los créditos.
Nota 1/10
martes, 20 de febrero de 2018
El Alamein - La linea del fuoco
Una vez mas los italianos decidieron a realizar otra producción dedicada a una de las poquísimas hazañas que el ejército italiano logro en la guerra que fue resistir las embestidas inglesas en el norte de África. Al visionarla creí que se trataría de una versión mas moderna de la de finales de los 60 , pero me equivoque , esta poco tiene que ver con la anterior , salvo el detalle que salgan vehículos aliados que no se introdujeron en la segunda guerra mundial.
"El Alamein - La linea del fuoco" sigue la historia del soldado Serra , un joven italiano que abandono sus estudios para enrolarse a la infantería y enviado a luchar en el atroz desierto egipcio. La verdad que la película solo lleva de nombre "El Alamein" por llevarlo ya que no sale casi nada del desarrollo de dicha batalla , yo creo que hubiera sido mejor llamarla "El agua" o "Desierto feroz" porque eso es todo lo que contiene el film en realidad , la mayor parte de ella se nos mostrara la precaria situación en la que debieron convivir las tropas italianas , carentes de lo mas básico como el agua ( a cada rato en la película lo mencionan).
Tras esto pasaremos la mayor parte del tiempo en las trincheras donde tenemos esporádicos ataques de artillería , en cuanto a fidelidad histórica como dije no sale nada relevante a lo que ocurre en El Alamein , de un momento a otro los británicos llevan a cabo una ofensiva y de pronto todas las unidades se les ordena que se replieguen , allí por fin parece que veremos algo destacable pero solo nos muestran la marcha y contramarcha del pelotón protagonista por el árido desierto. De los alemanes , siendo uno de los beligerantes de este choque no veremos tampoco casi nada , solo vemos un par de camiones cargando con ellos en retirada. Si se preguntan si sale aunque sea combates o alguna escena destacable , pues se llevaran una gran decepción , ya que tan solo veremos un pequeño enfrentamiento con un francotirador al principio y un combate nocturno muy poco realista , es divertido ver como cuando los ingleses avanzan y los italianos disparan desde un pozo como varios ingleses les pasan por al lado y ni se inmutan. Aparte tenemos nuevamente muchos tanques que ni existían en esa época como los M48 y M113.
Finalmente concluyo que "El Alamein - la Linea del fuoco" es una película fallida en todos los sentidos , se busca patéticamente de tocarnos una fibra sensible para con los italianos pero esto no se logra o el director no supo plasmarlo con mayor fuerza.
Para el olvido.
Nota 3/10
viernes, 7 de julio de 2017
Sin Novedad en el Frente (All Quiet on the Western Front) (1979)
Especialmente por la anterior entrada , dedicare un comentario a la versión setentera "Sin novedad en el frente". No soy de los que le gustan los remakes , ya que la mayoría destruye la idea original. Esta versión basada en la novela de Remarque fue una película para la TV estrenada en 1979 ; este caso a color y con Ernest Borgnine interpretando a Katczinsky.
Básicamente la historia es la misma que la de 1930 poseyendo la misma esencia , así que por suerte no la fastidian como otros remakes. Aunque hay diferencias con la original de Milestone , los amigos de Katc no aparecen y la muerte del torpe Himmelstoss tampoco sale , aunque esto no tenga nada que ver con la película en si , en varias traducciones lo llaman cabo y otras sargento. Fuera de esto tenemos escenas ya vistas y conocidas si vimos la anterior ,como la escena donde Paul debe estar con un soldado francés herido en un crater.
Aunque tampoco es un calco , ya que salen escenas nuevas muy interesantes , una es donde sale el káiser Guillermo aparece para condecorar a los soldados , podemos notar que el brazo izquierdo del actor que lo interpreta lo tiene inmóvil , esto es una referencia real ya que el káiser tenia dicho brazo imposibilitado. Otras escenas destacables es donde los jóvenes al llegar al frente son recibidos por un bombardeo nocturno mientras los caballos se enloquecen crispando los nervios de los novatos.
En lineas generales es un buen remake fiel a la idea original , fue muy bien recibida por la critica. Aunque inferior a la de blanco y negro.
Nota 6/10
Básicamente la historia es la misma que la de 1930 poseyendo la misma esencia , así que por suerte no la fastidian como otros remakes. Aunque hay diferencias con la original de Milestone , los amigos de Katc no aparecen y la muerte del torpe Himmelstoss tampoco sale , aunque esto no tenga nada que ver con la película en si , en varias traducciones lo llaman cabo y otras sargento. Fuera de esto tenemos escenas ya vistas y conocidas si vimos la anterior ,como la escena donde Paul debe estar con un soldado francés herido en un crater.
Aunque tampoco es un calco , ya que salen escenas nuevas muy interesantes , una es donde sale el káiser Guillermo aparece para condecorar a los soldados , podemos notar que el brazo izquierdo del actor que lo interpreta lo tiene inmóvil , esto es una referencia real ya que el káiser tenia dicho brazo imposibilitado. Otras escenas destacables es donde los jóvenes al llegar al frente son recibidos por un bombardeo nocturno mientras los caballos se enloquecen crispando los nervios de los novatos.
En lineas generales es un buen remake fiel a la idea original , fue muy bien recibida por la critica. Aunque inferior a la de blanco y negro.
Nota 6/10
jueves, 6 de julio de 2017
Sin Novedad en el Frente (All Quiet on the Western Front)
El encargado de realizarla fue Lewis Milestone y para ello tuvo que asesorarse bastante bien sobre como se comportaba el ejército alemán de esa época y para ello contrato a un buen numero de veteranos alemanes . Los soldados y el equipo es una buena recreación de los germanos , hasta algunos asesores participaron en la película como oficiales.Otra curiosidad es el detalle que en un principio muestren a los soldados con los cascos con punta y luego cuando pasa el tiempo usen el de acero con protector en la nuca.
La película fue muy bien acogida , no así en Alemania donde se boicoteaba sus proyecciones hasta que el gobierno nazi la prohibió por ser "derrotista" . No pudo ser estrenada decentemente en el país hasta 1956. La trama relata como un grupo de jóvenes alemanes son impulsados por su profesor a unirse al ejército , escena bien lograda mientras por las ventanas se ve un desfile militar donde a los soldados les arrojan pétalos de flores. Cada uno engatusado empiezan a tener la idea de los glorioso y hermosa que es morir por su patria , entonces empieza el desencanto , el primero es el entrenamiento donde los muchachos son instruidos por el ex-cartero del pueblo ahora sargento instructor , Himmelstoss . Quien cumple el papel del "sargento instructor" , gritón y presumido con los chicos que lo conocían desde hace tiempo , el segundo desencanto seria la llegada al frente , totalmente diferente a como se lo imaginaban , allí hay hambre , deben aguantar los bombardeos y luchar en encarnizados combates contra los franceses. Su guía y protector seria aquí el soldado Katczinsky , la contracara de Himmelstoss quien hace de otro estereotipo explotado en cintas posteriores aunque no sea el primero , es uno de los mas conocidos , hace del sargento "paternal" ; quien cuida a los jóvenes novatos dándoles consejos de como es la vida en la primera linea.
El soldado Paul seria considerado el protagonista , uno de los personajes que mas evoluciona a lo largo de la película. La guerra lo cambio , esos deseos inocentes de gloria se desvanecieron y al pasar tanto tiempo viviendo en ese decadente escenario de lo que es la guerra termina acostumbrándose a ella . Esto lo vemos cuando es enviado de licencia a casa , allí ve que nada a cambiado , hasta se ve peor de cuando partió , su madre esta enferma , su padre y sus amigos se la pasan discutiendo de la guerra en un bar donde le restan importancia al testimonio de Paul de los horrores vividos . Su padre únicamente le dice que el no sabe nada de la guerra ya que lo único que deben hacer es "avanzar y tomar París" , por si fuera poco el profesor que lo animo a enlistarse aun sigue dando discursos a sus nuevos alumnos para que entren a combatir. Paul entonces aunque tuviera mas días de descanso descubre que su casa ya no lo es y regresa al frente.
Me gustaría hablar ahora de las escenas que transcurren en las trincheras , esta poseen una buena ambientación , desde la convivencia de los soldados con la invasión de ratas , las luchas desgastantes de trincheras donde se atacan ambas cada rato sin ningún cambio notable. Aunque una de las partes mas míticas es donde Paul y su grupo combaten en un cementerio , allí Paul queda solo y se esconde en un cráter de bomba dispuesto atacar a algún enemigo que pase allí durante la retirada , en ese lugar apuñala a un francés , incapaz de de irse , Paul ve la cara de su enemigo moribundo , no muy diferente a el o a cualquiera de sus amigos. El chico empieza a consolar al francés herido hasta que este muere finalmente. Durante el final es otra historia , uno de los mas impactantes de la época pero no voy a hablar de ello por si alguien todavía no se la vio.
Nota 7/10
viernes, 16 de junio de 2017
Lazos de guerra (Tae Guk Gi)
El cine surcoreano empezó a explotar con lo referente a su guerra , por suerte los cineastas actuales se arriesgan a dar varios puntos de vista , ya atrás quedaron los films de propaganda (mas que nada estadounidenses) donde los norcoreanos eran representados como unos malvados y sanguinarios asiáticos .
"Lazos de guerra" es sin duda una de las mejores referentes actuales de la guerra de Corea. Fue un taquillazo en su país. La trama en si es algo oxidada y usada , un par de hermanos viven tranquilamente sus vidas hasta que estalla la guerra , ambos son reclutados forzosamente por el Ejército de Corea del sur. Jin-Tae , el mayor buscara proteger a su hermano menor, Jin-Seok , y para eso emprende varias acciones riesgosas para obtener la medalla de honor lo que le dará el derecho de enviar a su hermano a casa.
La película es sin duda excepcional a base de fotografía y efectos especiales , que recuerda y parecen inspiradas a las mostradas en "Salvar al soldado Ryan". Desde el lado histórico es muy completa , salen los hechos mas importantes del conflicto de Corea , empezando con la invasión llevada a cabo por los norcoreanos , la desorganización del Ejército del sur , la llegada de los aliados de la ONU , la invasión de Corea del norte y la llegada de los chinos que estabilizo el campo de batalla.
El nivel actoral es decente , el melodrama esta bien equilibrado , para mi , las situaciones emotivas quedan bien con actores orientales.
Hablando un poco de donde va dirigida la película , es que los norcoreanos no hacen de malos como en otras películas , salen sus atrocidades pero también muestran las cometidas por el Sur, como es el caso de la ejecución de civiles sospechados de ser comunistas . Lamentablemente no todo es redondo , por ejemplo me parece muy poco creíble que Jin-Tae tras creer que su hermano a muerto a manos de un oficial del sur , se enrola al Ejército norcoreano sirviendo como héroe ahora de este bando. Un error también muy visible , es que las tropas de otros países no salen , no hay rastros de estadounidenses (solo salen aviones de la USAF) y los chinos salen muy poco , solo en dos escenas. ; cuando la oleada humana empuja a los aliados y cuando se les ven dirigiendo un grupo de prisioneros de guerra.
Pasa el aprobado , una buena película.
Nota 5,9/10
"Lazos de guerra" es sin duda una de las mejores referentes actuales de la guerra de Corea. Fue un taquillazo en su país. La trama en si es algo oxidada y usada , un par de hermanos viven tranquilamente sus vidas hasta que estalla la guerra , ambos son reclutados forzosamente por el Ejército de Corea del sur. Jin-Tae , el mayor buscara proteger a su hermano menor, Jin-Seok , y para eso emprende varias acciones riesgosas para obtener la medalla de honor lo que le dará el derecho de enviar a su hermano a casa.
La película es sin duda excepcional a base de fotografía y efectos especiales , que recuerda y parecen inspiradas a las mostradas en "Salvar al soldado Ryan". Desde el lado histórico es muy completa , salen los hechos mas importantes del conflicto de Corea , empezando con la invasión llevada a cabo por los norcoreanos , la desorganización del Ejército del sur , la llegada de los aliados de la ONU , la invasión de Corea del norte y la llegada de los chinos que estabilizo el campo de batalla.
El nivel actoral es decente , el melodrama esta bien equilibrado , para mi , las situaciones emotivas quedan bien con actores orientales.
Hablando un poco de donde va dirigida la película , es que los norcoreanos no hacen de malos como en otras películas , salen sus atrocidades pero también muestran las cometidas por el Sur, como es el caso de la ejecución de civiles sospechados de ser comunistas . Lamentablemente no todo es redondo , por ejemplo me parece muy poco creíble que Jin-Tae tras creer que su hermano a muerto a manos de un oficial del sur , se enrola al Ejército norcoreano sirviendo como héroe ahora de este bando. Un error también muy visible , es que las tropas de otros países no salen , no hay rastros de estadounidenses (solo salen aviones de la USAF) y los chinos salen muy poco , solo en dos escenas. ; cuando la oleada humana empuja a los aliados y cuando se les ven dirigiendo un grupo de prisioneros de guerra.
Pasa el aprobado , una buena película.
Nota 5,9/10
domingo, 2 de abril de 2017
1982, estuvimos ahí
El comentario de hoy es especial ya que es 2 de abril , el día de conmemoracion a los veteranos y caídos en la guerra de Malvinas. "1982 , estuvimos ahí" es una película de un bajísimo presupuesto estrenada en 2004 por unos cineastas novatos. Se estreno un año antes que "Iluminados por el fuego" y lamentablemente no fue tan conocida como lo fue el esperpento de Edgardo Esteban , siendo una rareza.
"1982 , estuvimos ahí" es hasta ahora la única película argentina diferente a lo que estamos acostumbrados en el cine local . No es por mas mencionar que esta recibió apoyo y asesoramiento del ejército y fuerza aérea argentina que prestaron vehículos e instalaciones. ¿Por que creo que es tan diferente? por que no cae en los estereotipos comunes del cine dedicado a Malvinas , los soldados no salen victimizados , se les muestra asustados eso si , pero como en la mayoría de cintas bélicas , hasta las de USA esto se muestra pero no busca que el espectador sienta lastima si no que busca resaltar el sacrificio personal de los soldados.
La trama esta dividida en dos , la de un grupo de tres soldados en un nido de ametralladora en la batalla de Darwin , nuestro protagonista es un joven soldado de 19 años , el junto a otros dos camaradas con mas experiencia que el , terminan luchando contra un pelotón de paracaidistas y la segunda trama por primera vez , nos muestran la actuación de la aviación argentina , el protagonista de esta historia es un piloto que integra una de las escuadrillas que atacara al portaaviones HMS Invincible. Llega un momento que los protagonista de ambas historias se cruzan.
En cuanto a recursos tiene unos cuantos errores , como que los fusiles tengan el cierre de entrenamiento en los cañones o lo imposible que un A-4 Skyhawk después de realizar su misión reciba la tranmición de radio y realize un ataque aéreo de apoyo. Aunque no presto mucha atención a estos detalles teniendo en cuenta su limitación . Y a decir verdad me conmovió mas que toda la tanda de películas que hayan sacado anteriormente convirtiéndose en mi favorita de este conflicto.
En las bases históricas , el ataque al Invincible siempre estuvo rodeado de misterios , según los pilotos que intervinieron vieron la figura del buque , en la operación del 25 de mayo intervinieron aviones de la fuerza aérea y la armada contando con un misil AM-39 Exocet. Después varían las versiones por que según unas el misil Exocet se desvió impactando en el Atlantic Conveyor , otras versiones dicen que el misil fue destruido por fuego de la escolta naval antes que tocara al portaaviones , según los argentinos el misil hizo impacto y fue luego atacado con bombas de parte de los A-4. Aunque hace unos años se reconoció el ataque dicen que solo hubo un muerto de parte de la tripulación , para mi el portaaviones no fue destruido pero si puesto fuera de combate lo que explicaría luego la poca presencia aérea británica por esa zona.
El mejor homenaje que se a echo hasta el momento.
Nota 5/10
"1982 , estuvimos ahí" es hasta ahora la única película argentina diferente a lo que estamos acostumbrados en el cine local . No es por mas mencionar que esta recibió apoyo y asesoramiento del ejército y fuerza aérea argentina que prestaron vehículos e instalaciones. ¿Por que creo que es tan diferente? por que no cae en los estereotipos comunes del cine dedicado a Malvinas , los soldados no salen victimizados , se les muestra asustados eso si , pero como en la mayoría de cintas bélicas , hasta las de USA esto se muestra pero no busca que el espectador sienta lastima si no que busca resaltar el sacrificio personal de los soldados.
La trama esta dividida en dos , la de un grupo de tres soldados en un nido de ametralladora en la batalla de Darwin , nuestro protagonista es un joven soldado de 19 años , el junto a otros dos camaradas con mas experiencia que el , terminan luchando contra un pelotón de paracaidistas y la segunda trama por primera vez , nos muestran la actuación de la aviación argentina , el protagonista de esta historia es un piloto que integra una de las escuadrillas que atacara al portaaviones HMS Invincible. Llega un momento que los protagonista de ambas historias se cruzan.
En cuanto a recursos tiene unos cuantos errores , como que los fusiles tengan el cierre de entrenamiento en los cañones o lo imposible que un A-4 Skyhawk después de realizar su misión reciba la tranmición de radio y realize un ataque aéreo de apoyo. Aunque no presto mucha atención a estos detalles teniendo en cuenta su limitación . Y a decir verdad me conmovió mas que toda la tanda de películas que hayan sacado anteriormente convirtiéndose en mi favorita de este conflicto.
En las bases históricas , el ataque al Invincible siempre estuvo rodeado de misterios , según los pilotos que intervinieron vieron la figura del buque , en la operación del 25 de mayo intervinieron aviones de la fuerza aérea y la armada contando con un misil AM-39 Exocet. Después varían las versiones por que según unas el misil Exocet se desvió impactando en el Atlantic Conveyor , otras versiones dicen que el misil fue destruido por fuego de la escolta naval antes que tocara al portaaviones , según los argentinos el misil hizo impacto y fue luego atacado con bombas de parte de los A-4. Aunque hace unos años se reconoció el ataque dicen que solo hubo un muerto de parte de la tripulación , para mi el portaaviones no fue destruido pero si puesto fuera de combate lo que explicaría luego la poca presencia aérea británica por esa zona.
El mejor homenaje que se a echo hasta el momento.
Nota 5/10
viernes, 31 de marzo de 2017
Mi mejor enemigo
El cine de Chile al igual que el nuestro , es uno de los mas desarrollados en América del sur. Pero lamentablemente en los años mas actuales es bombardeada con películas que tratan sobre las dictaduras de estos respectivos países . Este tema a mi ya me aburre , y debe ser igual para nuestros vecinos. Pero hay excepciones , porque esta película chilena que esta ambientada durante la dictadura de Pinochet aborda un tema casi desconocido en el cine. Y es el casi conflicto belico entre Chile y Argentina en 1978 por el canal del Beagle . El director es Alex Bowen , uno de esta nueva tanda de directores que se arriesga mostrar otros enfoques de esos años.
Por nuestro lado no hay nada referente en el cine sobre este hecho. Lo único que me viene a la mente es el cortometraje , "El regalo de Zapura" que posee un argumento similar a la película de Bowen y un documental que trata mas el tema de la dictadura que del tema en cuestión.
Los conflicto territoriales con Chile tiene una larga historia , al poseer una de las fronteras en común mas largas del mundo , es una buena razón de ello. Entre los acontecimientos mas conocidos por estos problemas limítrofes esta el del Islote Snipe y el conflicto por Lago del Desierto de 1965. En el 78 fue la vez que los dos países estaban al borde la guerra por las tres islas del canal del Beagle , las tropas argentinas se concentraban en la frontera y además las fuerzas argentinas contaban con gran ventaja por su creciente militarización como es el tema de la aviación. Chile debía de pasar a la defensiva. Hay muchas teorías de lo que hubiera pasado , una seria que Perú y Bolivia seguramente aprovecharían la situación para atacar a Chile por sus territorios perdidos tras la guerra del Pacifico . La que mas sostengo según mi opinión personal , es que seguro la guerra se hubiera estancado y se encontraría una paz diplomaticamente.
Llendo a la película voy a dar una breve sinopsis : Nos relatan como una patrulla del Ejército chileno compuesta por soldados conscriptos y un sargento. Deben de reunirse con otro grupo , pero tras unos inconvenientes su brújula se rompe y los chilenos se pierden en la inmensidad de la Patagonia. Al estar desorientados deciden cavar sus posiciones en el lugar , pero después se dan cuenta que delante de ellos hay otras trincheras. Pero no de chilenos , si no de soldados argentinos.
Mediante un mensaje antibélico muy notable , Bowen nos muestra la estupides de una guerra entre países vecinos . Esto lo notamos en varias escenas , una donde los chilenos mencionan que ambos países se parecen y otra donde el soldado Almonacid acota que todos los miembros del grupo provienen del norte de Chile para asegurarse que los soldados combatan , ya que en el sur la mayoría tienen familiares en Chile y Argentina. El elemento mas imponente de la película no son los personajes , para mi la que se gana espacio , es la hermosa fotografía de la Pampa que destaca en los planos como el atardecer.
En cuanto personajes , la historia es narra en voz en off por el soldado Rojas . El resto podemos encontrar cierta influencia al cine norteamericano. Los argentinos creo que tienen una buena representación , aun mejor que la que nosotros mismo les hacemos en nuestras películas. El uniforme de ambos me parecen correctos , el armamento de los chilenos es el indicado , llevan los fusiles SIG pero las lastima es que los argentinos no llevan fusiles FAL si no que son SIG disfrazados. Llega un momento en el argumento en donde la hostilidad desaparece y hay trato cordial entre los hombres de las dos naciones. Y es imposible no compararla a los eventos sucedidos en las trincheras de la primera guerra mundial . Lo que si me bajoneo cuando la vi es que no sale nada de lo que sucede en Argentina con el despliegue de las fuerzas , solo sale lo que sucede en Chile para decepción de muchos. Las acciones militares en esta etapa no pasaron de algunos tiros de cólera de las dos fronteras. Hay algunas historias comentadas por los veteranos de esa contienda , que era habitual el intercambio de objetos y comida entre los soldados argentinos y chilenos.
"Mi mejor enemigo" la considero una buena película , y fue una de las que compitió en los premios Goya contra la argentina "Iluminados por el fuego" ganando esta ultima . Para mi la chilena tenia mas merito pero bueno.
Nota 6/10
Por nuestro lado no hay nada referente en el cine sobre este hecho. Lo único que me viene a la mente es el cortometraje , "El regalo de Zapura" que posee un argumento similar a la película de Bowen y un documental que trata mas el tema de la dictadura que del tema en cuestión.
Los conflicto territoriales con Chile tiene una larga historia , al poseer una de las fronteras en común mas largas del mundo , es una buena razón de ello. Entre los acontecimientos mas conocidos por estos problemas limítrofes esta el del Islote Snipe y el conflicto por Lago del Desierto de 1965. En el 78 fue la vez que los dos países estaban al borde la guerra por las tres islas del canal del Beagle , las tropas argentinas se concentraban en la frontera y además las fuerzas argentinas contaban con gran ventaja por su creciente militarización como es el tema de la aviación. Chile debía de pasar a la defensiva. Hay muchas teorías de lo que hubiera pasado , una seria que Perú y Bolivia seguramente aprovecharían la situación para atacar a Chile por sus territorios perdidos tras la guerra del Pacifico . La que mas sostengo según mi opinión personal , es que seguro la guerra se hubiera estancado y se encontraría una paz diplomaticamente.
Llendo a la película voy a dar una breve sinopsis : Nos relatan como una patrulla del Ejército chileno compuesta por soldados conscriptos y un sargento. Deben de reunirse con otro grupo , pero tras unos inconvenientes su brújula se rompe y los chilenos se pierden en la inmensidad de la Patagonia. Al estar desorientados deciden cavar sus posiciones en el lugar , pero después se dan cuenta que delante de ellos hay otras trincheras. Pero no de chilenos , si no de soldados argentinos.
Mediante un mensaje antibélico muy notable , Bowen nos muestra la estupides de una guerra entre países vecinos . Esto lo notamos en varias escenas , una donde los chilenos mencionan que ambos países se parecen y otra donde el soldado Almonacid acota que todos los miembros del grupo provienen del norte de Chile para asegurarse que los soldados combatan , ya que en el sur la mayoría tienen familiares en Chile y Argentina. El elemento mas imponente de la película no son los personajes , para mi la que se gana espacio , es la hermosa fotografía de la Pampa que destaca en los planos como el atardecer.
En cuanto personajes , la historia es narra en voz en off por el soldado Rojas . El resto podemos encontrar cierta influencia al cine norteamericano. Los argentinos creo que tienen una buena representación , aun mejor que la que nosotros mismo les hacemos en nuestras películas. El uniforme de ambos me parecen correctos , el armamento de los chilenos es el indicado , llevan los fusiles SIG pero las lastima es que los argentinos no llevan fusiles FAL si no que son SIG disfrazados. Llega un momento en el argumento en donde la hostilidad desaparece y hay trato cordial entre los hombres de las dos naciones. Y es imposible no compararla a los eventos sucedidos en las trincheras de la primera guerra mundial . Lo que si me bajoneo cuando la vi es que no sale nada de lo que sucede en Argentina con el despliegue de las fuerzas , solo sale lo que sucede en Chile para decepción de muchos. Las acciones militares en esta etapa no pasaron de algunos tiros de cólera de las dos fronteras. Hay algunas historias comentadas por los veteranos de esa contienda , que era habitual el intercambio de objetos y comida entre los soldados argentinos y chilenos.
"Mi mejor enemigo" la considero una buena película , y fue una de las que compitió en los premios Goya contra la argentina "Iluminados por el fuego" ganando esta ultima . Para mi la chilena tenia mas merito pero bueno.
Nota 6/10
martes, 28 de marzo de 2017
Talvisota
La guerra de invierno es probablemente el tema menos tocado en el cine de la SGM , y no es por mas ya que luego seria olvidada tras la invasión alemana a la URSS. Aparte de esta película que comento hubo otra que también tenia de argumento dicha guerra , Ski Patrol la cual no tuve oportunidad de ver y Max Manus aunque solo se muestra en el principio.
Esta pequeña guerra que abarco finales de 1939 y principios de 1940 empezó tras la firma del Pacto Ribbentrop-Mólotov , la Unión Soviética se apresto el 30 de noviembre a una invasión sobre Finlandia. La guerra parecía favorable para los rusos por su inmenso material bélico y bastiones de hombres que superaban al entonces pequeño Ejército Finlandés. Al principio los soviéticos avanzaron decisivamente en territorio fines , aunque en lo largo de la contienda los rusos demostraron su incompetencia , sus tácticas eran anticuadas , basándose en las de la primera guerra mundial , uno de estos motivos eran los mandos del Ejército Rojo , la mayoría solo tenían sus puestos por razones políticas y no por sus cualidades. Provocado por las purgas de Stalin que habían llevado al exilio , degradado o matado a los mejores estrategas.
En el transcurso de la guerra los soldados finlandeses demostraron su valía pues las bajas rusas eran tremendas , una de las mas humillantes derrotas de los rusos fue la llamada batalla de Suomussalmi . Los rusos sufrieron casi 27.000 muertos y perdieron gran material logístico que fue aprovechado por los finlandeses. En lo que podemos hablar en cuanto a la estrategia finlandesa , pues diremos que fue muy sencilla y efectiva , se estableció unas lineas de defensa llamada la linea Mannerheim , los rusos las asaltaban constantemente en ataques frontales apoyados por tanques , que casi siempre terminaban en una masacre. El arma mas aterradora que los finlandeses temían , eran los tanques , Finlandia tenia muy pocos y la mayoría eran ya antiguos. Para contrarrestar a los tanques se empezó a utilizar el coctel Molotov que era arrojado a los motores del tanque. En cuanto a la infantería , hubo grandes diferencias , los finlandeses estaban a acostumbrados a su inverno y estaban bien pertrechos en lo que es a suministros , del lado ruso la mayoría eran reclutados a la fuerza , cada pelotón contaba con un miembro de la NKVD que obligaba a seguir atacando por encima de la autoridad de los oficiales y si estos se negaban eran fusilados. Hubo casos en que los soldados , ya hartos , mataban a los comisarios políticos. Hablando de el abastecimiento , llegaba mas que nada mas hombres para reemplazar a los miles que morían en el ataque del otro día , el alimento era muy pobre , un echo curioso sucedió durante un combate nocturno. Los rusos lograron infiltrarse tras las lineas finlandesas pero enseguida se olvidaron su cometido de atacar y empezaron a comer las salchichas que se estaban cocinando en las cocinas móviles finlandesas , lo que provoco el fracaso de la ofensiva ya que los finlandeses aprovecharon para rodear a los rusos y aniquilarlos.
En Finlandia la película fue muy taquillera. Pero eso no evito que la productora quebrara , internacionalmente no fue muy reconocida. Como curiosidad , los tanques que salen , en la vida real no tenían la estrella roja pintada pero el director , Pekka Parikka insistió en pintarlas . En la guerra , los tanques soviéticos no tenían la estrella si no un numero de serie.
Llendo a la película , el argumento se desarrolla en 1939 , atraves de la historia de dos hermanos , Martti y Paavo. Quienes ingresan al Ejército para hacer frente a la invasión. A lo largo de la película vemos una buena variación de los combates , al mismo tiempo de ser muy realistas, en una parte vemos como un bombazo practicamente deshace un cuerpo como un sanguche de queso derretido. Enel campo de batalla nos muestran las cargas a bayoneta de los rusos , infiltraciones enemigas y los ataques de los tanques . El atrezzo es un punto notable en la película , salen los T-26 junto a sus versiones con lanzallamas originales , provienen de un museo y que fueron capturados por los finlandeses durante la guerra. Las actuaciones aunque algo monótonas ya que el idioma finlandés no parece sentirse mucho sentimiento son aceptables , algunos errores tiene como las explosiones que aveces dañan a alguien y aveces no, otra cosa que le criticaría seria la larga duración , hay varios momentos aburridos en la película que no aportan mucho. Las mejores escenas en mi opinión es el primer combate y la escena final donde la guerra termina tras un intenso bombardeo , allí vemos como tras que el humo se disipa , nos muestran una secuencia donde frente a los escasos protagonistas , hay un gran contingente de soldados rusos quienes empiezan a festejar y arrojar sus sombreros de alegría al saberse que la guerra ya termino , mientras la película cierra con la cara consternada del protagonista.
Una película que considero una rareza en el cine bélico , que recomiendo la los afines de las historias menores de la SGM y los interesados en la guerra de invierno , que como dije tiene una filmografia muy pequeña , aunque actualmente se corre el rumor que se hará una nueva producción sobre el francotirador Simo Häyhä , esperemos que sea verdad.
Nota 6,4/10
Escenas del ataque ruso (sub) .
Esta pequeña guerra que abarco finales de 1939 y principios de 1940 empezó tras la firma del Pacto Ribbentrop-Mólotov , la Unión Soviética se apresto el 30 de noviembre a una invasión sobre Finlandia. La guerra parecía favorable para los rusos por su inmenso material bélico y bastiones de hombres que superaban al entonces pequeño Ejército Finlandés. Al principio los soviéticos avanzaron decisivamente en territorio fines , aunque en lo largo de la contienda los rusos demostraron su incompetencia , sus tácticas eran anticuadas , basándose en las de la primera guerra mundial , uno de estos motivos eran los mandos del Ejército Rojo , la mayoría solo tenían sus puestos por razones políticas y no por sus cualidades. Provocado por las purgas de Stalin que habían llevado al exilio , degradado o matado a los mejores estrategas.
En el transcurso de la guerra los soldados finlandeses demostraron su valía pues las bajas rusas eran tremendas , una de las mas humillantes derrotas de los rusos fue la llamada batalla de Suomussalmi . Los rusos sufrieron casi 27.000 muertos y perdieron gran material logístico que fue aprovechado por los finlandeses. En lo que podemos hablar en cuanto a la estrategia finlandesa , pues diremos que fue muy sencilla y efectiva , se estableció unas lineas de defensa llamada la linea Mannerheim , los rusos las asaltaban constantemente en ataques frontales apoyados por tanques , que casi siempre terminaban en una masacre. El arma mas aterradora que los finlandeses temían , eran los tanques , Finlandia tenia muy pocos y la mayoría eran ya antiguos. Para contrarrestar a los tanques se empezó a utilizar el coctel Molotov que era arrojado a los motores del tanque. En cuanto a la infantería , hubo grandes diferencias , los finlandeses estaban a acostumbrados a su inverno y estaban bien pertrechos en lo que es a suministros , del lado ruso la mayoría eran reclutados a la fuerza , cada pelotón contaba con un miembro de la NKVD que obligaba a seguir atacando por encima de la autoridad de los oficiales y si estos se negaban eran fusilados. Hubo casos en que los soldados , ya hartos , mataban a los comisarios políticos. Hablando de el abastecimiento , llegaba mas que nada mas hombres para reemplazar a los miles que morían en el ataque del otro día , el alimento era muy pobre , un echo curioso sucedió durante un combate nocturno. Los rusos lograron infiltrarse tras las lineas finlandesas pero enseguida se olvidaron su cometido de atacar y empezaron a comer las salchichas que se estaban cocinando en las cocinas móviles finlandesas , lo que provoco el fracaso de la ofensiva ya que los finlandeses aprovecharon para rodear a los rusos y aniquilarlos.
En Finlandia la película fue muy taquillera. Pero eso no evito que la productora quebrara , internacionalmente no fue muy reconocida. Como curiosidad , los tanques que salen , en la vida real no tenían la estrella roja pintada pero el director , Pekka Parikka insistió en pintarlas . En la guerra , los tanques soviéticos no tenían la estrella si no un numero de serie.
Llendo a la película , el argumento se desarrolla en 1939 , atraves de la historia de dos hermanos , Martti y Paavo. Quienes ingresan al Ejército para hacer frente a la invasión. A lo largo de la película vemos una buena variación de los combates , al mismo tiempo de ser muy realistas, en una parte vemos como un bombazo practicamente deshace un cuerpo como un sanguche de queso derretido. Enel campo de batalla nos muestran las cargas a bayoneta de los rusos , infiltraciones enemigas y los ataques de los tanques . El atrezzo es un punto notable en la película , salen los T-26 junto a sus versiones con lanzallamas originales , provienen de un museo y que fueron capturados por los finlandeses durante la guerra. Las actuaciones aunque algo monótonas ya que el idioma finlandés no parece sentirse mucho sentimiento son aceptables , algunos errores tiene como las explosiones que aveces dañan a alguien y aveces no, otra cosa que le criticaría seria la larga duración , hay varios momentos aburridos en la película que no aportan mucho. Las mejores escenas en mi opinión es el primer combate y la escena final donde la guerra termina tras un intenso bombardeo , allí vemos como tras que el humo se disipa , nos muestran una secuencia donde frente a los escasos protagonistas , hay un gran contingente de soldados rusos quienes empiezan a festejar y arrojar sus sombreros de alegría al saberse que la guerra ya termino , mientras la película cierra con la cara consternada del protagonista.
Una película que considero una rareza en el cine bélico , que recomiendo la los afines de las historias menores de la SGM y los interesados en la guerra de invierno , que como dije tiene una filmografia muy pequeña , aunque actualmente se corre el rumor que se hará una nueva producción sobre el francotirador Simo Häyhä , esperemos que sea verdad.
Nota 6,4/10
Escenas del ataque ruso (sub) .
jueves, 16 de febrero de 2017
Cuatro de infantería (Westfront 1918)
"Cuatro de infantería" se estreno en 1930 el mismo año que "Sin novedad en el frente" , aunque la que comento no es muy conocida como la de Millestone pero también fue boicoteada por extender el derrotismo tras la derrota de la primera guerra mundial , en 1933 fue prohibida. Su realizador fue G.W Pabst y con una temática mucho mas deprimente nos relatan las penurias de cuatro soldados alemanes en el frente occidental.
La película empieza directamente en 1918 , el ultimo año de la guerra. Sin suavisarnos nada nos muestran las consecuencias de la guerra desde la retaguardia , padecida por los civiles con las largas colas por el desabastecimiento. Tampoco es ligera la visión del campo de batalla , las terribles guerras de trincheras y darnos a entender que la vida de un soldado no vale mucho en el frente . Este mensaje se transmite al ver la mano sobresaliente en el barro.
Las partes que ocurren en los combates no cuentan con ninguna banda sonora , solo oímos un silencio escalofriante acompañado de algunos ruidos naturales o de la refriega que ocurre a lo lejos , como explosiones y disparos , recordemos que el cine sonoro en ese tiempo era algo nuevo. Tengo que destacar a uno de los oficiales que durante el combate final contra los franceses queda totalmente loco por lo que a vivido (el de la imagen del poster). Creo que es de los primeros personajes en el cine de guerra en representar la locura de la misma en las personas.
Pabst también nos quiere mostrar que la guerra fue dirigida por gente corrupta y fue un crimen , la secuencia del soldado alemán en el hospital diciendo "-Todos somos culpables-" es una forma explicativa de dirigirlo al publico.
Tengo que destacar también el final , cuando uno de los protagonistas es herido y llevado a un hospital de campaña ; lo ponen al lado de un soldado francés. Al final sale un mensaje : ende? (fin?). Algo profético a lo que ocurriría tiempo después.
Nota 7/10
La película empieza directamente en 1918 , el ultimo año de la guerra. Sin suavisarnos nada nos muestran las consecuencias de la guerra desde la retaguardia , padecida por los civiles con las largas colas por el desabastecimiento. Tampoco es ligera la visión del campo de batalla , las terribles guerras de trincheras y darnos a entender que la vida de un soldado no vale mucho en el frente . Este mensaje se transmite al ver la mano sobresaliente en el barro.
Las partes que ocurren en los combates no cuentan con ninguna banda sonora , solo oímos un silencio escalofriante acompañado de algunos ruidos naturales o de la refriega que ocurre a lo lejos , como explosiones y disparos , recordemos que el cine sonoro en ese tiempo era algo nuevo. Tengo que destacar a uno de los oficiales que durante el combate final contra los franceses queda totalmente loco por lo que a vivido (el de la imagen del poster). Creo que es de los primeros personajes en el cine de guerra en representar la locura de la misma en las personas.
Pabst también nos quiere mostrar que la guerra fue dirigida por gente corrupta y fue un crimen , la secuencia del soldado alemán en el hospital diciendo "-Todos somos culpables-" es una forma explicativa de dirigirlo al publico.
Tengo que destacar también el final , cuando uno de los protagonistas es herido y llevado a un hospital de campaña ; lo ponen al lado de un soldado francés. Al final sale un mensaje : ende? (fin?). Algo profético a lo que ocurriría tiempo después.
Nota 7/10
miércoles, 1 de febrero de 2017
Hace muchas guerras (Uomini contro)
La mayoría de películas que conocemos de la primera guerra mundial tiene de protagonistas a mas que nada a ingleses , alemanes , estadounidenses y franceses. Pero la primer guerra abarco al igual que a la segunda a un gran numero de naciones que participaron en ella. Y una de las naciones menos conocida en el cine es la participación italiana , a decir la verdad no conozco muchas película de guerra italianas , va en realidad hay unas cuantas pero que pasan sin pena ni gloria.
La que nos compete en esta entrada de los años 70 , y esta basada en el libro de Emilio Lussu , veterano de guerra. "Hace muchas guerras" se sitúa en el frente de Trentino , nuestros protagonistas son varios oficiales y soldados italianos. Desde el comienzo y mediante avanza la trama , tenemos un argumento muy parecido a "Senderos de gloria" de Kubrick , se muestran las desgracias de las tropas italianas en la desgastante guerra de trincheras. Siguiendo la misma linea de la cinta de Kubrick vemos las desgracias padecidas por los soldados al no tener equipamiento adecuado además de contar con mandos incompetentes que no les molesta en seguir sacrificando vidas inútilmente. Esto se muestra en mejor plano cuando el coronel arenga a sus hombres explicándoles que deben tomar una colina rocosa que fue tomada por soldados austriacos , durante la arenga un oficial va murmurando "-El avanze 300 muertos , cortar la alambrada 500 muertos , tomar a colina 5000 muertos-".
Hablando del lado de los mandos , tiene una gran similitud a "Senderos de gloria" , los mandos son unos pomposos y presumidos. Y esto cosecha el odia de sus subordinados llegando rosar el "fragging" a la italiana (aunque se hizo mas conocido por Vietnam ya es una costumbre antigua) , en una escena un teniente hace que el coronel vea por un puesto de observacion que el teniente sabe que es vigilado por un francotirador.
Si me pongo a valorar la película pues no es muy destacable que digamos , algunas actuaciones tienen falta de motivación de parte del elenco , las escenas de los enfrentamientos aunque tenga buenos momentos no son muy valorables la verdad , hasta algunas secuencias son copiadas y pegadas a otras escenas de combate.
Aunque hay aparte de esto algunas partes llamativas , por ejemplo en una parte el coronel para cortar el alambrado decide que varios soldados usen las armaduras Farina , esta táctica fue obsoleta en la guerra y poco efectiva , consistía en unas placas de metal que cubrían la cabeza y pecho del usuario pero dejaba desprotegida todas las otras partes corporales , la coraza podía detener metralla y el mismo calibre que los fusiles Carcano italianos pero también relentizaba el movimiento por su peso , como uno esperaba la totalidad de los soldado mueren antes de llegar al alambrado por una ametralladora.
Como seguiría la película , tras los múltiples fracasos de los soldados italianos estos se amotinan , durante los últimos minutos de la película , los italianos deben batallar contra los austriacos pero en un momento el ataque se frena y un mayor empieza a fusilar a uno de cada diez hombres por "amotinamiento".
En resumen es curiosa por mostrar las vivencias de los italianos y por otro no es nada nuevo , ya el final es predecible.
Nota 5/10
La que nos compete en esta entrada de los años 70 , y esta basada en el libro de Emilio Lussu , veterano de guerra. "Hace muchas guerras" se sitúa en el frente de Trentino , nuestros protagonistas son varios oficiales y soldados italianos. Desde el comienzo y mediante avanza la trama , tenemos un argumento muy parecido a "Senderos de gloria" de Kubrick , se muestran las desgracias de las tropas italianas en la desgastante guerra de trincheras. Siguiendo la misma linea de la cinta de Kubrick vemos las desgracias padecidas por los soldados al no tener equipamiento adecuado además de contar con mandos incompetentes que no les molesta en seguir sacrificando vidas inútilmente. Esto se muestra en mejor plano cuando el coronel arenga a sus hombres explicándoles que deben tomar una colina rocosa que fue tomada por soldados austriacos , durante la arenga un oficial va murmurando "-El avanze 300 muertos , cortar la alambrada 500 muertos , tomar a colina 5000 muertos-".
Hablando del lado de los mandos , tiene una gran similitud a "Senderos de gloria" , los mandos son unos pomposos y presumidos. Y esto cosecha el odia de sus subordinados llegando rosar el "fragging" a la italiana (aunque se hizo mas conocido por Vietnam ya es una costumbre antigua) , en una escena un teniente hace que el coronel vea por un puesto de observacion que el teniente sabe que es vigilado por un francotirador.
Si me pongo a valorar la película pues no es muy destacable que digamos , algunas actuaciones tienen falta de motivación de parte del elenco , las escenas de los enfrentamientos aunque tenga buenos momentos no son muy valorables la verdad , hasta algunas secuencias son copiadas y pegadas a otras escenas de combate.
Aunque hay aparte de esto algunas partes llamativas , por ejemplo en una parte el coronel para cortar el alambrado decide que varios soldados usen las armaduras Farina , esta táctica fue obsoleta en la guerra y poco efectiva , consistía en unas placas de metal que cubrían la cabeza y pecho del usuario pero dejaba desprotegida todas las otras partes corporales , la coraza podía detener metralla y el mismo calibre que los fusiles Carcano italianos pero también relentizaba el movimiento por su peso , como uno esperaba la totalidad de los soldado mueren antes de llegar al alambrado por una ametralladora.
Como seguiría la película , tras los múltiples fracasos de los soldados italianos estos se amotinan , durante los últimos minutos de la película , los italianos deben batallar contra los austriacos pero en un momento el ataque se frena y un mayor empieza a fusilar a uno de cada diez hombres por "amotinamiento".
En resumen es curiosa por mostrar las vivencias de los italianos y por otro no es nada nuevo , ya el final es predecible.
Nota 5/10
viernes, 20 de enero de 2017
Beneath hill 60
"Beneath hill 60" es una de las ya varias películas que hablan sobre los combatientes australianos de la primera guerra mundial que sigue la misma linea de "Jinetes de leyenda" en mostrar los echos valerosos de los soldados australianos , de nuevo como la anterior mostrada esta basada en un echo real sobre los hombres del 1ª Australian tunneling company un regimiento compuesto por mineros.
El argumento principal se basa en los escritos de Oliver Woodward un capitán de dicha compañía conocido por haber logrado volar las lineas alemanas mediante su conocimento de minería para cavar un túnel para llegar a las posiciones alemanas , su acción ayudo significativamente a las fuerzas británicas en la batalla de Messines . Su personaje es el principal en la historia , se nos muestra su llegada al frente en Bélgica cuando toma el mando , reemplaza y supervisa la construcción del túnel hacia la "colina 60".
La planeación de la trama es atrayente , no salen escenas espectaculares de batalla pero tiene una buena ambientación de las trincheras , parte del set que abarca el frente se había utilizado en "X-men : orígenes Wolverine" en la escena introductora. Lo que se plantea de una sorprendente forma es lo que ocurre en los túneles , mostrando las dificultades de este tipo de tácticas ya usada en guerras mas antiguas la claustrofobia , como la cantidad de explosivos que se utilizaran , el mantenimiento , el riesgo de colapso , las inundaciones y trabajar en silencio para que los enemigos no escucharan que pasaba abajo de sus pies y noten que en caso de un enfrentamiento en un lugar reducido los soldados usan un fusil recortado. Aunque hay escenas somníferas cuando se muestra a cada rato la historia de amor de Woodward que quita cierta madurez al relato , la historia de amor se me hizo algo insulsa y creo que varios minutos le sobraron en ese aspecto.
Nota 5,5/10
El argumento principal se basa en los escritos de Oliver Woodward un capitán de dicha compañía conocido por haber logrado volar las lineas alemanas mediante su conocimento de minería para cavar un túnel para llegar a las posiciones alemanas , su acción ayudo significativamente a las fuerzas británicas en la batalla de Messines . Su personaje es el principal en la historia , se nos muestra su llegada al frente en Bélgica cuando toma el mando , reemplaza y supervisa la construcción del túnel hacia la "colina 60".
La planeación de la trama es atrayente , no salen escenas espectaculares de batalla pero tiene una buena ambientación de las trincheras , parte del set que abarca el frente se había utilizado en "X-men : orígenes Wolverine" en la escena introductora. Lo que se plantea de una sorprendente forma es lo que ocurre en los túneles , mostrando las dificultades de este tipo de tácticas ya usada en guerras mas antiguas la claustrofobia , como la cantidad de explosivos que se utilizaran , el mantenimiento , el riesgo de colapso , las inundaciones y trabajar en silencio para que los enemigos no escucharan que pasaba abajo de sus pies y noten que en caso de un enfrentamiento en un lugar reducido los soldados usan un fusil recortado. Aunque hay escenas somníferas cuando se muestra a cada rato la historia de amor de Woodward que quita cierta madurez al relato , la historia de amor se me hizo algo insulsa y creo que varios minutos le sobraron en ese aspecto.
Nota 5,5/10
viernes, 13 de enero de 2017
La cima de los héroes (Pork chop hill)
"La cima de los héroes" es el titulo traducido de esta película , el nombre original es "pork chop hill" que significaría colina de la costilla de cerdo y se debe porque se dedica a mostrarnos precisamente la batalla de dicha colina.
La guerra de Corea se habia estancado en una larga guerra de desgaste de trincheras y en 1953 se buscaba ya la paz. Los beligerantes buscaban cambiar aunque sea unos kilometros en los mapas antes de la firma de un armisticio lo que llevo a varias batallas inútiles con insignificantes progresos. En realidad la batalla por esta peculiar colina fueron dos , la primera es la que cuenta la película la que ganan los USA y la segunda que culmino con la victoria de los chinos.La batalla inicio el 23 de marzo cuando los chinos sobrepasaron a un batallón colombiano y tomaron la posición de a colina , la tarea de recuperarla cayó a los hombros de los yankis , tras una larga lucha los norteamericanos sufrieron un 50% de bajas y finalmente pudieron recuperar el lugar.
El director de la película es el estimable Lewis Millestone ("Sin novedad en el frente") y contó con el apoyo del ejercito de EE.UU , entre el elenco esta Gregory Peck que interpreta al teniente J.G Clemons (el verdadero la asesoro) vemos las dificultades del grupo durante el ataque el cual fue costoso solo lograron tomar dos tristes trincheras. En algunas partes salen los mandos de la ONU y de China tratando de buscar una forma de terminar dicha batalla pero ninguno de los dos quiere dejar ese territorio sin importarles lo mas mínimo que sigan muriendo sus soldados por una colina sin valor.
Millestone logra una buena película con escenas bien rodadas como los asaltos a las posiciones chinas y el contraataque de estos con un buen mensaje antibelicista y que mejor que Gregory Peck un fuerte opositor de la guerra en Corea , si nos fijamos el personaje de Peck nunca se le ve disparando ni bajando a centenares de enemigos estilo "héroe made in Hollywood". Como exprese arriba tuvo un apoyo del ejercito pero por algo sera , ya que durante gran parte del metraje hay un mensaje de lo inútil que es esa lucha y el final original era mostrar esto, pero la productora presionada decidió cambiarlo en una de típico final feliz donde al parecer el sacrificio por ese lugar fue por la "libertad" y necesario.
Nota 5,6/10
La guerra de Corea se habia estancado en una larga guerra de desgaste de trincheras y en 1953 se buscaba ya la paz. Los beligerantes buscaban cambiar aunque sea unos kilometros en los mapas antes de la firma de un armisticio lo que llevo a varias batallas inútiles con insignificantes progresos. En realidad la batalla por esta peculiar colina fueron dos , la primera es la que cuenta la película la que ganan los USA y la segunda que culmino con la victoria de los chinos.La batalla inicio el 23 de marzo cuando los chinos sobrepasaron a un batallón colombiano y tomaron la posición de a colina , la tarea de recuperarla cayó a los hombros de los yankis , tras una larga lucha los norteamericanos sufrieron un 50% de bajas y finalmente pudieron recuperar el lugar.
El director de la película es el estimable Lewis Millestone ("Sin novedad en el frente") y contó con el apoyo del ejercito de EE.UU , entre el elenco esta Gregory Peck que interpreta al teniente J.G Clemons (el verdadero la asesoro) vemos las dificultades del grupo durante el ataque el cual fue costoso solo lograron tomar dos tristes trincheras. En algunas partes salen los mandos de la ONU y de China tratando de buscar una forma de terminar dicha batalla pero ninguno de los dos quiere dejar ese territorio sin importarles lo mas mínimo que sigan muriendo sus soldados por una colina sin valor.
Millestone logra una buena película con escenas bien rodadas como los asaltos a las posiciones chinas y el contraataque de estos con un buen mensaje antibelicista y que mejor que Gregory Peck un fuerte opositor de la guerra en Corea , si nos fijamos el personaje de Peck nunca se le ve disparando ni bajando a centenares de enemigos estilo "héroe made in Hollywood". Como exprese arriba tuvo un apoyo del ejercito pero por algo sera , ya que durante gran parte del metraje hay un mensaje de lo inútil que es esa lucha y el final original era mostrar esto, pero la productora presionada decidió cambiarlo en una de típico final feliz donde al parecer el sacrificio por ese lugar fue por la "libertad" y necesario.
Nota 5,6/10
miércoles, 14 de diciembre de 2016
Tropas de asalto 1917 (Stoßtrupp 1917)
Creo yo que a los mas aferridos fanáticos del cine de guerra no conocen ni por nombre a esta película casi desconocida. Esta curiosa cinta se estreno en 1934 a cuatro años de la mas conocida "Sin novedad en el frente" y la poco conocida pero sorprendente película alemana "Cuatro de infantería". Porque creen que es tan curiosa y fascinante , pues es porque es alemana pero además se rodó durante el gobierno nacional-socialista de Hitler y recibió apoyo de este, fue un éxito de taquillas en Alemania.
"Strosstrupp 1917" tiene ese nombre por las tropas de asalto o choque que tomaron parte en los últimos años de la guerra. Estas unidades fueron creadas por el general Oskar von Hutier conocido por sus novedosas tácticas a lo que es hoy la guerra moderna , los Sturmtruppen eran la élite del ejercito imperial alemán , especializados en la infiltración en trincheras enemigas . Estos grupos compuesto de pocos miembros se abrían paso en la tierra de nadie limpiando las posiciones a base de granadas y luchas cuerpo a cuerpo, por 1918 fueron dotados con el subfusil MP18.
El accionar de estos soldados ocurrió en los frentes tanto oriental y occidental atacando trincheras británicas y rusas. A pesar de tener un considerable éxito el ejército alemán ya estaba muy desgastado y no podía seguir la rapidez de estos destacamentos especiales y por si fuera poco la llegada norteamericana obligo a los alemanes a parar cualquier acción ofensiva y pasar a la defensiva.
A diferencia de las películas de Millestone y G.W Pabst que daban claros mensajes anti-belicistas "Strosstrupp" adopta una postura mas favorable para Alemania. La historia esta basada en la novela del director titulada "Der Glaube an Deutschland" (La fe en Alemania).El gobierno nacional-socialista la financio aportando además como extras a auténticos soldados de la Wehrmacht y miembros de las SA , en cuanto a efectos especiales son muy convincentes . Las detonaciones fueron hechas con explosivos y en algunas partes se empleo munición real en las armas.
Tras el fin de la segunda guerra mundial la película desapareció y se la creyó perdida para siempre pero gracias a un grupo de coleccionistas privados se pudo encontrar una copia y con la tecnología moderna se la logro en gran parte restaurar salvo algunas escenas.
Cuando uno piensa que podría de tener interesante un film apoyado por el nazismo , les informo que aunque recibió apoyo del régimen no tiene grandes dosis de propaganda , los aliados no son mostrados como los malos ni tampoco se hacen referencias al partido nazi.
Otro punto a favor es que no aburre para nada desde que empieza y termina hay situaciones bélicas. El argumento ocurre únicamente en varios frentes cuando la división es traslada de Champagne a Flandes. Los combates gozan de un buen realismo ayudado con la perfecta ambientación del campo de batalla parece por momentos que vemos unas grabaciones de combate mas que una película. Aunque también sale algo de incertidumbre como los pobres refugios de los alemanes que peligran en colapsar encima por los ataques de artillería . Los enemigos que aparecen a lo largo de la trama son variados ya que el grupo se enfrenta a franceses y británicos entre estos salen soldados escoceses también hay enfrentamientos contra tanques.
La escena final transcurre durante la navidad de 1917 , el pelotón enfrenta a unos ingleses y capturan a uno de ellos herido y lo guarecen en su trinchera confortandolo hasta que este finalmente muere y sale un mensaje final que dice : " frieden den menschen auf erden" que traducido dice: "Paz a las personas en la tierra".
Nota 6,5/10
"Strosstrupp 1917" tiene ese nombre por las tropas de asalto o choque que tomaron parte en los últimos años de la guerra. Estas unidades fueron creadas por el general Oskar von Hutier conocido por sus novedosas tácticas a lo que es hoy la guerra moderna , los Sturmtruppen eran la élite del ejercito imperial alemán , especializados en la infiltración en trincheras enemigas . Estos grupos compuesto de pocos miembros se abrían paso en la tierra de nadie limpiando las posiciones a base de granadas y luchas cuerpo a cuerpo, por 1918 fueron dotados con el subfusil MP18.
El accionar de estos soldados ocurrió en los frentes tanto oriental y occidental atacando trincheras británicas y rusas. A pesar de tener un considerable éxito el ejército alemán ya estaba muy desgastado y no podía seguir la rapidez de estos destacamentos especiales y por si fuera poco la llegada norteamericana obligo a los alemanes a parar cualquier acción ofensiva y pasar a la defensiva.
A diferencia de las películas de Millestone y G.W Pabst que daban claros mensajes anti-belicistas "Strosstrupp" adopta una postura mas favorable para Alemania. La historia esta basada en la novela del director titulada "Der Glaube an Deutschland" (La fe en Alemania).El gobierno nacional-socialista la financio aportando además como extras a auténticos soldados de la Wehrmacht y miembros de las SA , en cuanto a efectos especiales son muy convincentes . Las detonaciones fueron hechas con explosivos y en algunas partes se empleo munición real en las armas.
Tras el fin de la segunda guerra mundial la película desapareció y se la creyó perdida para siempre pero gracias a un grupo de coleccionistas privados se pudo encontrar una copia y con la tecnología moderna se la logro en gran parte restaurar salvo algunas escenas.
Cuando uno piensa que podría de tener interesante un film apoyado por el nazismo , les informo que aunque recibió apoyo del régimen no tiene grandes dosis de propaganda , los aliados no son mostrados como los malos ni tampoco se hacen referencias al partido nazi.
Otro punto a favor es que no aburre para nada desde que empieza y termina hay situaciones bélicas. El argumento ocurre únicamente en varios frentes cuando la división es traslada de Champagne a Flandes. Los combates gozan de un buen realismo ayudado con la perfecta ambientación del campo de batalla parece por momentos que vemos unas grabaciones de combate mas que una película. Aunque también sale algo de incertidumbre como los pobres refugios de los alemanes que peligran en colapsar encima por los ataques de artillería . Los enemigos que aparecen a lo largo de la trama son variados ya que el grupo se enfrenta a franceses y británicos entre estos salen soldados escoceses también hay enfrentamientos contra tanques.
La escena final transcurre durante la navidad de 1917 , el pelotón enfrenta a unos ingleses y capturan a uno de ellos herido y lo guarecen en su trinchera confortandolo hasta que este finalmente muere y sale un mensaje final que dice : " frieden den menschen auf erden" que traducido dice: "Paz a las personas en la tierra".
Nota 6,5/10
lunes, 5 de diciembre de 2016
El pantalón (Le pantalon)
Como se darán cuenta tenia varias entradas sin terminar así que me pareció buen momento con el día libre de terminarlas hoy con una película que en si me gusto y creo que se merece ser nombrada en el blog.
Supe de la existencia de "El pantalón" al buscar títulos sobre la PGM así que me decidí a buscarla y la encontré en una buena calidad de imagen de una pagina rusa con sus respectivos subtítulos. El argumento ocurre en los primeros años de la gran guerra , Lucien un soldado francés parte al frente a luchar contra los alemanes pero a diferencia de sus camaradas su uniforme es el mas distintivo al ser el único al que se le doto con un pantalón blanco en lugar del rojo , con la llegada de un exigente nuevo teniente al mando de la compañía se le pide usar pantalones del color rojo , Lucien no se opone es mas es lo que el quería ya que los lleva esperando mucho pero cuando se le es dado su nuevo par el los rechaza por ser pantalones de un muerto y en mal estado , agujereados y manchados de sangre.
Ante la negativa de ponerselos el oficial le da un calabozo de campaña y en un principio lo que parece sera solo unos días de encierro se convierto en una terrible situación cuando el caso llega a oídos del coronel quien lo toma como un echo de indisciplina y lo condena a fusilamiento.
"Le pantalón" esta basada en la historia real del soldado Lucien Bersot que fue ejecutado por negarse a usar unos pantalones de un muerto , su historia fue recogida en el libro de Alain Scoff en la cual esta basada esta película que es una producción para la TV.
La temática de esta película recuerda mucho a "Senderos de gloria" de Kubrick hasta me arriesgaría a decir que tal vez se baso en parte en esta historia para su popular película . El trato que se hace sobre los mandos franceses es de unos presumidos y rectos que buscan la disciplina extrema en sus hombres. En una parte se celebra un consejo de guerra donde al igual que la de Kubrick se ven a los mandos justificando el hecho como un acto de desobediencia en el frente siendo que el hecho ocurrió en la retaguardia.
Teniendo en cuenta que sea una producción para la televisión tiene escenas muy logradas como los combates en la tierra de nadie donde los alemanes solo se ven en la lejanía , los interiores de los cuarteles están muy logrados y las actuaciones buenas , me gusto sobre todo la escena donde el personaje es avisado que sera fusilado y su muerte poniendo de espectadores a los nuevos reclutas que miran sorprendidos la ejecución.
Lucien Bersot fue finalmente reconocido como héroe francés en 1922 y su nombre añadido en el monumento a los caídos en su pueblo natal.
Un tema también interesante es la fidelidad de los uniformes , donde los franceses van desprovistos de cascos , solo llevaban gorras. En una parte vemos un desfile de "moda" con los mandos y la creme de la creme de la alta sociedad francesa viendo los nuevos modelos de uniformes donde se acepta incorporar el uniforme de abrigo largo azul y el casco Adrian.
Muy interesante el planeamiento a la hora de contar las historias del condenado , su esposa e hija y la de varios de sus compañeros que apelan a su favor pero no son escuchados hasta varios son condenados. Recuerda como dije a la historia de Kubrick pero de todas formas "Le pantalón" es un titulo curioso a los que busquen películas no tan comercialmente conocidas.
Nota 6/10
martes, 1 de noviembre de 2016
Senderos de gloria (Paths of glory)
"Senderos de gloria" es uno de los films mas populares en la filmografia de Stanley Kubrick y no es por mas , la película tiene un gran mensaje anti-bélico. La historia transcurre en 1916 desde la perspectiva del ejercito francés durante la primera guerra mundial , el general francés Mireau prepara un ataque para tomar un colina en manos alemanas de por si sabe que sus hombres no tienen la fuerza suficiente para tomar dicha posición por lo que ordena un ataque de oleada tras oleada para avanzar lo mas posible a la tierra de nadie.
Para dicha acción se le ordena al coronel Dax (Kirk Douglas) dirigir el ataque , este termina en una masacre las tropas se amontonan y no pueden tomar dicho objetivo sin tener nada de apoyo , tras el fracasado asalto el general Mireau para tapar sus errores denuncia que el fracaso fue por cobardía y ordena tomar a tres soldados al azar y enjuiciarlos por cobardía ante el enemigo.
¿Por que la película es tan popular? pues en realidad es muy curiosa ya que la acción sale solo al principio con el ataque francés en tierra de nadie filmada con una buena maestría y no se ven nunca a los alemanes los malos son los mandos franceses que poco les importa sacrificar inútilmente la vida de cientos de hombres y si las cosas salen mal echarle la culpa a otro.
La cinta se rodó en Alemania y el argumento esta basados en varios echos reales uno de ellos fue un motín llevado a cabo por los soldados franceses cansados de tantos ataques que solo cambiaban un par de metros en el mapa así que en rebeldía ya no obedecerían la orden de ataque y solo se defenderían si eran atacados por los enemigos , los cabecillas fueron fusilados. También en una parte de la película el general Mireau ordena bombardear a sus propias tropas para obligarlos a seguir avanzando , Mireau esta basado en el general Réveilhac conocido por el desprecio que tenia a la vida de sus propios hombres , en 1915 ordeno tras tres fallidos ataques a una posición alemana bombardear a sus propios soldados aunque afortunadamente el oficial de artillería se negó a la orden.
La recepción de la cinta fue modesta aunque fue bien criticada y conciderada como una de las mejores películas del director.
Las escenas bélicas son escasas pero bien rodadas así que en medio de la película Dax hace de abogado defensor de los tres soldados acusados lamentablemente no logra que las sentencias sean menos severas y los tres son sentenciados a ser fusilados , a destacar que la escena de la ceremonia del fusilamiento es lo mas intenso de la película. Los tres hombres son puestos a formar para ser fusilados y uno de los soldados condenados al tener un lesión en el cráneo esta semiconciente pero no se salva de pasar por las armas y es atado con todo y camilla para ser fusilado.
Por el final podemos ver una escena interesante donde soldados franceses en descanso presencian un "espectáculo" de un chica alemana que canta un canción que es tan emotiva que los chiflidos y acotaciones de los franceses por la mujer cesan y varios con lágrimas en los ojos tararean la canción que la chica canta , esta canción es "Der treue Húsar" (el fiel húsar) una canción alemana muy popular sobre un húsar que ama a un joven hasta que ella muere por enfermedad , la actriz de la mujer cantora durante el rodaje tuvo una relación sentimental con Kubrick convirtiéndose en su tercera esposa.
Joyita cinematográfica.
Nota 7/10
Para dicha acción se le ordena al coronel Dax (Kirk Douglas) dirigir el ataque , este termina en una masacre las tropas se amontonan y no pueden tomar dicho objetivo sin tener nada de apoyo , tras el fracasado asalto el general Mireau para tapar sus errores denuncia que el fracaso fue por cobardía y ordena tomar a tres soldados al azar y enjuiciarlos por cobardía ante el enemigo.
¿Por que la película es tan popular? pues en realidad es muy curiosa ya que la acción sale solo al principio con el ataque francés en tierra de nadie filmada con una buena maestría y no se ven nunca a los alemanes los malos son los mandos franceses que poco les importa sacrificar inútilmente la vida de cientos de hombres y si las cosas salen mal echarle la culpa a otro.
La cinta se rodó en Alemania y el argumento esta basados en varios echos reales uno de ellos fue un motín llevado a cabo por los soldados franceses cansados de tantos ataques que solo cambiaban un par de metros en el mapa así que en rebeldía ya no obedecerían la orden de ataque y solo se defenderían si eran atacados por los enemigos , los cabecillas fueron fusilados. También en una parte de la película el general Mireau ordena bombardear a sus propias tropas para obligarlos a seguir avanzando , Mireau esta basado en el general Réveilhac conocido por el desprecio que tenia a la vida de sus propios hombres , en 1915 ordeno tras tres fallidos ataques a una posición alemana bombardear a sus propios soldados aunque afortunadamente el oficial de artillería se negó a la orden.
La recepción de la cinta fue modesta aunque fue bien criticada y conciderada como una de las mejores películas del director.
Las escenas bélicas son escasas pero bien rodadas así que en medio de la película Dax hace de abogado defensor de los tres soldados acusados lamentablemente no logra que las sentencias sean menos severas y los tres son sentenciados a ser fusilados , a destacar que la escena de la ceremonia del fusilamiento es lo mas intenso de la película. Los tres hombres son puestos a formar para ser fusilados y uno de los soldados condenados al tener un lesión en el cráneo esta semiconciente pero no se salva de pasar por las armas y es atado con todo y camilla para ser fusilado.
Por el final podemos ver una escena interesante donde soldados franceses en descanso presencian un "espectáculo" de un chica alemana que canta un canción que es tan emotiva que los chiflidos y acotaciones de los franceses por la mujer cesan y varios con lágrimas en los ojos tararean la canción que la chica canta , esta canción es "Der treue Húsar" (el fiel húsar) una canción alemana muy popular sobre un húsar que ama a un joven hasta que ella muere por enfermedad , la actriz de la mujer cantora durante el rodaje tuvo una relación sentimental con Kubrick convirtiéndose en su tercera esposa.
Joyita cinematográfica.
Nota 7/10
martes, 7 de junio de 2016
1920 : La batalla de Varsovia (1920 Bitwa Warszawska)
Polonia y Rusia tuvieron muchas diferencias si se ponen a leer un poco la historia de ambos países siempre a habido cruces que detonaron en el accionar armado.
Uno de estos episodios en la guerra ruso-polaca , gestada al finalizar la primera guerra mundial y con el afianzamiento de la unión soviética , ambos países con ambiciones expansionistas buscaban ampliar sus territorios además los rusos buscaban fomentar su "revolución".
En 1920 sucedió la batalla de Varsovia donde los polacos lograron derrotar el avanze del ejercito rojo , la película se ambienta en estos echos donde tenemos las perspectivas de oficiales , soldados y una enfermera polaca y también en algunas escenas aparecen Lenin y Stalin.
En mi hora de valorar el film digo que es una buena producción con unos descentes efectos siendo la primer película polaca en 3-D , en cuanto a argumento si bien los rusos son los villanos y eso lo sabemos si conocemos la historia ya en los primeros minutos del film ya nos marcan que los rusos son los malvados con la escena de apertura sabrán de que les hablo.
El tema es que no es muy neutral no defiendo a los sovieticos pero es como las producciones ya conocidas rusos salvajes y despiadados que violan y destrozan todo a su paso . Lo que me gusto fue su fotografía y efectos especiales bien cuidados la subtrama romántica hace aguas y no termina de enganchar.
Para los aficionados de la historia militar de los inicios de la URSS.
Nota 5/10
jueves, 19 de mayo de 2016
La Batalla de Passchendaele (Passchendaele)
La película inicia en 1917 el sargento canadiense Michael Dunne es herido durante un enfrentamiento en el frente occidental durante la primera guerra mundial , en su convalecencia se enamora de una enfermera Sarah de descendencia alemán , el sargento sufre el estres post-traumático y es reenviado a Canadá en donde se vuelve a cruzarce con la enfermera que por ser hija de un alemán que combatió a los canadienses es tratada como marginada en el pueblo también esta su hermano menor David Mann que aborrecido por como son tratados además de estar enamorado de una chica del lugar cuyo padre solo aprobara su unión amenos que el joven se aliste al ejercito.
En primera es una película que me decepciono si bien lleve el nombre de Passchendaele o también conocida tercera batalla de Ypres sale muy poca profundidad en lo que fue esa carnicería humana en tierra de nadie , el argumento se centra mas que nada en el argumento romántico yalgo de mensaje antibelicista de por medio con muchos cliches por ejemplo el enamoramiento de la enfermera , el jovencito que quiere combatir , el horror de la guerra. En lo que consta la historia es algo aburrida por los interludios romanticones.
La batalla de Passchendaele enfrento al ejercito imperial alemán y a los aliados , la batalla fue inútil cocechando unas 300.000 bajas y se logro solo unos pequeños cambios territoriales nada influyentes , una historia tan rica es desaprovechada en el film ya que las escenas que ocurren en el frente solo se ven al inicio , en medio la incertidumbre y al final un combate dejando con sensacion de querer mas.
Lo rescatable son la ambientacion del campo de batalla lo que recomiendo es adelantarle hasta las escenas en donde ocurre el lado estrictamente bélico , lamentablemente para lo otro "Passchendaele" resulta un film decepcionante y con dinero desperdiciado.
Nota 4/10
En primera es una película que me decepciono si bien lleve el nombre de Passchendaele o también conocida tercera batalla de Ypres sale muy poca profundidad en lo que fue esa carnicería humana en tierra de nadie , el argumento se centra mas que nada en el argumento romántico yalgo de mensaje antibelicista de por medio con muchos cliches por ejemplo el enamoramiento de la enfermera , el jovencito que quiere combatir , el horror de la guerra. En lo que consta la historia es algo aburrida por los interludios romanticones.
La batalla de Passchendaele enfrento al ejercito imperial alemán y a los aliados , la batalla fue inútil cocechando unas 300.000 bajas y se logro solo unos pequeños cambios territoriales nada influyentes , una historia tan rica es desaprovechada en el film ya que las escenas que ocurren en el frente solo se ven al inicio , en medio la incertidumbre y al final un combate dejando con sensacion de querer mas.
Lo rescatable son la ambientacion del campo de batalla lo que recomiendo es adelantarle hasta las escenas en donde ocurre el lado estrictamente bélico , lamentablemente para lo otro "Passchendaele" resulta un film decepcionante y con dinero desperdiciado.
Nota 4/10
domingo, 15 de mayo de 2016
Noche de paz (Joyeux Noël)
Es el primer año de la "gran guerra" en 1914 vísperas navideñas , en tierra nadie las tropas francesas , escocesas y alemanas en las trincheras piensan en hacer un alto al fuego por el día festivo mientras en la retaguardia la cantante de opera Anna Sorenson (Diane Kruger) persuade al alto mando alemán para ir al frente a entretener a los soldados mientras planea un método de desertar con su amado , Nikolaus Spring durante la tregua los hombres de diversas nacionalidades confraternizan amigablemente sin importar nacionalidad cosa que no sera bien visto en los mandos de todos los bandos.
El argumento de la película trata de la conocida tregua navideña de 1914 en donde en varios sectores del frente se acordó una paz momentánea para celebrar en paz el día festivo iniciando cuando en las trincheras germanas se cantaron canciones festivas que fueron contestadas por la británicas se llegaron a cantar villancicos entre los hombres y hasta un partido de fútbol entre alemanes y escoceses que termino en una victoria alemana el efecto fue contagioso y en varios otros lugares empezó a suceder los mismo.
Esto llego a oídos de los altos mandos y muchos oficiales a cargo de esto fueron sometidos a consejo de guerra y para evitarce otro encuentro así se ordenaban bombardeos durante las navidades siguientes estos echos luego se repetirían en el frente oriental entre rusos y alemanes en pascua.
El film es una coproducción de unos cinco países además de eso se nota que se uso bien el presupuesto también los echos históricos son muy fieles pero le falta mas chispa la crueldad de la guerra de trincheras es muy ligera y poco realista en ese sector como la trama romántica que no pega mucho.
En mi opinión "Noche de paz" es una cinta que se puede disfrutar con un buen apartado técnico , buenos actores y una trama que tira mas a película que te conviene ver en épocas de navidad , el lado anti-bélico que presentan es algo simplón pero bien propuesto.
Nota 5/10
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