Camarada (Paisà)

En 1946 luego de "Roma , Ciudad Abierta" , Rosselini no creía que había terminado de plasmar el punto de vista de los italianos en la guerra a partir de su salida del Eje para sumarse al bando de los aliados.  Para esta segunda parte volvió a realizarla como la primera. Con escasos actores profesionales y gente común y corriente para darle mas realismo. La mayoría de los que salen repiten los papeles que hicieron en la vida real. "Paisà" una vez mas , sucede durante la campaña italiana. Pero a diferencia de su antecesora , esta esta dividida en segmentos , por lo que le da un enfoque mas variado de lo que consistió dicha campaña.

Esta se divide en :

1-  Esta transcurre durante la invasión a Sicilia. Una patrulla de soldados estadounidenses llegan a un pueblo donde encuentran a varios civiles refugiados en una iglesia. Como los americanos están desorientados una chica se les une para guiarlos. Esta creo yo fue la mas floja de la tanda. Mientras el resto de estadounidense van a inspeccionar el terreno , surge una relación con tintes amorosos entre la siciliana y uno de los soldados ; algo difícil en un principio por las barreras del idioma .

2- La segunda ocurre en Nápoles , tras que fuera tomada por los aliados. Un pequeño ladrón salva a un policía militar negro de ser desvalijado , pero "se queda" con sus botas como compensación. Al otro día el soldado encuentra al chico y le exige que lo lleve con sus padres. Al llegar el policía descubre que no hay padres a la vista. Esta fue una de mis favoritas y la mejor lograda. Se hace un vistazo a las condiciones deplorables y de miseria en la que vivían los ciudadanos napolitanos. El policía militar al ver  esto , deja sus botas y sale huyendo del lugar. Aunque haya sido mi favorita y la mas deprimente , tiene un error y es en mostrar a un afroamericano como policía militar.  Los negros en el bando aliado eran mayoritariamente utilizados en tareas auxiliares y secundarias ; solo los Buffalo Soldiers tenían destacamento de policías militares , pero para la fecha donde transcurre la historia , estos no se encontraban allí.

3- En esta tercera historia nos encontramos en Roma tras ser liberada por los aliados. Una prostituta salva a un soldado estadounidense borracho de un bar. Lo lleva a casa y allí se descubre que ambos se conocieron en esos primeros días .  Con un paralelismo , nos muestran una Roma jubilosa tras que los alemanes se marcharan para luego contrastar con la Roma actual : llena de borrachos y cabarets.

4- Esta se convirtió en mi segunda favorita. Sucede durante las luchas entre los partisanos y los fascistas en la ciudad de Florencia. Al otro lado del rió Arno aun se combate por la ciudad mientras que del otro lado los aliados tienen el control y no parecen tener prisas en auxiliar a la resistencia. La historia toma de protagonistas a una enfermera estadounidense quien busca cruzar al otro lado para ver a su novio y la de un hombre florentino cuya familia esta al otro lado donde aun se lucha. Florencia estaba en un punto difícil , pues se encontraba en medio de la Línea Gótica y el avance aliado. Los alemanes declararon la ciudad como "ciudad abierta"; y empezaron destruir todos los puentes a excepción del  Ponte Vecchio. Tras duros combates los alemanes fueron expulsados por la insurrección italiana  y el apoyo aliado. Aunque este tardo en llegar . Este episodio tiene un tono denunciante al mostrar la pasividad británica. Vemos en una escena a un par de ingleses sentados tranquilamente en una colina observando la ciudad mientras se combate.  En esta parte varios francotiradores fascistas se parapetan en varios pisos altos. Acá tenemos una escena notable e impactante por su crudeza en ese tiempo.  Los tiradores  son capturados y ejecutados en medio de la calle.

5- La quinta historia transcurre en un monasterio donde conviven varios capellanes militares : Un judío , un católico y un protestante. Es la mas a aburrida de la película.

6- En la ultima historia seguimos a un grupo de partisanos entrenados por la OSS con la misión de rescatar pilotos aliados derribados tras lineas enemigas. Los guerrilleros logran rescatar a un par de pilotos británicos pero son atacados por los alemanes quienes los capturan y ejecutan al día siguiente. La historia donde hay mas acción bélica.

La película es un buen resumen de Italia entre 1943 y 1945.  Creo que el problema mas concreto que tiene la cinta es que algunas de sus historias parecen inconclusas. Como si faltara otro acto. Por ejemplo la historia de Florencia termina abruptamente , sin saber que sucedió con la familia de uno de los protagonistas.

Nota 6,4/10

Tiempo de Amar , Tiempo de Morir (A Time to Love A Time to Die)

"Tiempo de amar , Tiempo de morir" es probablemente la obra menos conocida del escritor alemán Erich Remarque . Que tal vez todos conozcan mas por su obra mas destacada ,"Sin Novedad en el Frente" que tuvo dos adaptaciones al cine comentadas en el blog. A diferencia de su anterior obra esta ocurre durante la segunda guerra mundial y bien sabemos que Remarque no participo en ella , aunque a pesar de ello consiguió una buena obra y una fiel película que plasma el grado de decadencia de Alemania en los últimos dos años de la guerra.

Es de destacar que esta cinta es de las primeras tras terminado el conflicto que vuelven nuevamente a mostrar a los alemanes como seres humanos. Básicamente la película es bastante similar a la de Millestone , solo cambiando algunos conceptos como de la primera a la segunda guerra y el frente occidental por el oriental .

La película toma de protagonista al soldado Ernst , un alemán que lucha contra los rusos hasta que le conceden un permiso de un par de semanas y vuelve a su ciudad . Allí contempla el grado de debastación que quedaron las ciudades alemanas por los bombardeos aliados. Intentando en medio del desastre en buscar a sus padres desaparecidos tras que su casa este en ruinas . La trama se desarrolla enteramente en el permiso de Ernst  , las escenas en el frente transcurren al principio y el final  . En ellas vemos únicamente las largas retiradas de las fuerzas alemanas , parando cada tanto de pueblo en pueblo y soportando los ataques de artillería rusos . Aunque lo mas destacable es la gran porción que sucede en la retaguardia , donde es espectador del padecimiento de los civiles tratando de sobrevivir y el grado de corrupción de los nazis , indiferentes ante tanta amargura viviendo de lujos mientras los demás mueren de hambre . Una visión similar vista en "Cuatro de Infantería".

En su trayecto Ernst se termina enamorando de Elizabeth , cuyo padre esta encarcelado por la gestapo. Se que  tal vez sepan que no me gusta mucho  los melodramas pero este en cambio me pareció bien desarrollado . Ambos personajes no tienen practicamente familia , están solos ante un país que se nota que caerá derrotado y su consuelo es aferrarse el uno al otro .

A pesar de tener un argumento correcto y buenos personajes entiendo el por que esta obra no fue tan conocida como fue la anterior del autor. Ya que esta padece el sentimiento que tienen tantas otras que suceden desde el puntos de vista alemán , es demasiado exculpatoria pues casi todos los personajes , sacando a los que son miembros del partido nacional-socialista  ; poseen un buen sentimiento en contra de los jerarcas y el sistema político. Si hubo tanta gente en contra de Adolfito es muy poco probable que llegara al poder.

El final lamentablemente se nota que se intento emular el final impactante de la ya mencionada , pero no consigue el mismo encanto que la muerte de Paul encandilado con una mariposa en medio de tanto horror. Ernst esta devuelta en el frente tras casarse , su grupo capturo a un trió de rusos a los que acusan de ser partisanos y los encierran en un establo . Ernst cumpliría el destino ya cliche de personajes del cine bélico al enterarse en una carta que sera padre . El pelotón empieza a movilizarse , pero dan la orden de fusilar a los prisioneros. Acá Ernst lo evita matando en cambio a uno de sus camaradas (el único nazi convencido) y liberando a los prisioneros , pero uno de ellos vuelve atrás , toma un fusil y dispara a traición a Ernst que en su ultimo aliento intenta tomar a la carta.     

5,8/10

La Patagonia Rebelde

Si tuviera que elegir del cine argentino las películas que mas me gustan yo creo que "La Patagonia Rebelde" estaría en mi lista , el cine local no es que me agrade mucho por el tema que actualmente esta lo "políticamente correcto" y muchos jóvenes cineastas no pueden realizar obras diferentes de la cátedra con las que nos bombardean que cada 30  cintas podemos encontrar dos o tres interesantes. Llendo al caso de este comentario , esta película no es reciente , si no que se estreno en 1974 basada en el libro de Osvaldo Bayer y fue prohibida durante el gobierno peronista.

No fue hasta 1984 que la cinta pudo ser estrenada normalmente en nuestro país ganando un Oso de Plata. El film fue polémico ya que relata los acontecimientos conocidos como "Patagonia rebelde o trágica" uno de los eventos mas recordados de las primeras décadas del siglo XX. Una enorme huelga obrera se había desarrollado en el sur , los obreros reclamaban mayores condiciones laborales , cosa que no le gustaba a la alta esfera del lugar y los estancieros por lo que acudieron con sus influencias a usar a las fuerzas policiales para reprimir , cosa que no funciono ya que los trabajadores se habían organizado en facciones consiguiendo armas largas , por lo que entonces se decidió tocar la puerta del gobierno de la época para pedir ayuda militar. Esto provocaría al inicio un alivio ya que los militares se compadecian de los laburantes , entonces se decidió firmar un decreto rural ; la cual nunca fue cumplida por ninguna de las dos partes , por lo que se pidió el regreso del  ejército quien con el doble de hombres recibió la orden de "cortar la subversión de cuajo". Los obreros no fueron rivales para los soldados quienes disolvieron la revuelta no sin antes escarmentar a los rebeldes con fusilamientos  siendo unos 1500 ejecutados mientras que fallecieron 5 policías y dos soldados.

La cinta inicia en Buenos Aires de 1923 , nos muestran inicialmente como un hombre espera en la calle la salida de un militar de su casa , al salir el individuo   le arroja una bomba hiriéndolo y luego rematándolo con un revolver. Tras esto nos transportamos tres años atrás con una reunión de obreros  donde podemos ver las diversas nacionalidades , españoles , polacos , chilenos etc. En esta primera parte vemos los boicots de parte de los obreros dirigidos por Soto interpretado por Luis Brandoni quien es el líder del comité político anarquista , seguido por su fiel camarada e idealista  "el alemán" , del otro lado podemos ver a los estancieros extranjeros (en su mayoría ingleses) viéndose preocupados por las huelgas junto al gobernador de Santa Cruz.

El intento de los terratenientes de traer trabajadores mansos fracasa ya que los obreros sindicalistas optan por utilizar las armas , aquí podemos ver la división de facciones , varios quedandose con Soto , otro llendo con  Facón Grande y un grupito se separaría para aprovechar la situación con el saqueo , fueron conocidos como "consejo rojo". Entre otro personaje el que impone mas es el teniente coronel Zavala comandante de la expedición  interpretado Hectór Alterio , efectivamente vendría a ser el antagonista , un oficial conocido por ser un amigo del presidente , si bien el nombre es inventado ya que el militar se llamaba Hectór Varela y fue conocido por haber participado en la revolución radical de 1905 y en la semana trágica. Tras el encuentro cordial en primer momento Zavala regresa al ver que nadie cumplió el decreto pero ahora con la misión de reprimir la huelga llevando a cabo una serie de enfrentamientos además de utilizar su famosa seña de cuatro dedos extendidos que significaba que al prisionero había que matarlo de cuatro disparos ; tras esto vemos como uno a uno los focos huelguistas empiezan a ceder quedando únicamente Soto y  Facón Grande.

Acá presenciamos una de las mejores escenas de combate de la película , que es la lucha en el ferrocarril Patagónico mas precisamente Tehuelches siendo un documento histórico ya que dicha estación esta destruida  , Zavala decide atacar a los hombre de Facón desembarcando de un tren , pero los obreros los esperaban iniciando un tiroteo en donde resulta muerto un soldados de origen alemán uno de los hombres favoritos de Zavala. Entonces tras ordenar una retirada Zavala tiende una trampa a  Facón llamándolo a parlamentar solo para ser fusilado.

Hablando en lineas generales es una película verdaderamente interesante , teniendo una buena gama de actores que cumplen su trabajo , curiosamente Zavala no es representado como un temible militar de forma exagerada como otras producciones si no como un tipo que debió lidiar con aquello aunque se le haya ido la mano aunque no le guste , parece que su convicción de seguir ordenes es absoluta y lo mismo se representa con la frase -"Podrán decir que fui un militar sanguinario pero no que fui un militar desobediente"-. También vale aclarar la uniformologia de las tropas con sus fusiles mauser versión carabina  y adoctrinamiento muy al estilo germano , siendo una de las bases del ejército argentino en ese tiempo. Un dato que me gustaría agregar en el tema de las armas empleadas en la película como los revólveres Colt 38 para sorpresa es que sale en una escena un ametralladora Maxim modelo argentino , para la epoca del film esta era un antigüedad ya que se vendieron la mayoría a  EE.UU a coleccionistas.

Creo que el punto que mas falla en la película es en la edición , los momentos de saltar de una escena a otra es algo bruta , algunas actuaciones hablando exclusivamente de las muertes de carios personajes es muy teatral , si no fijense cuando  Facón es fusilado y da vueltitas con los ojos desorbitados.

Aunque lo que me pareció lo mejor es el final , cuando Zavala es homenajeado con un banquete y los terratenientes y estancieros británicos le cantan en ingles mientras las cámara da un acercamiento a la mirada inexpresiva de Zavala ... esa mirada lo dice todo. Aunque originalmente el final seria otro donde tras los eventos ocurridos un grupo de soldados serian echados a patadas por unas prostitutas al hacerse publico los fusilamientos.


Nota 6/10

Bitter Harvest

Entre los mas grandes genocidios ocurridos en el siglo XX , que fueron llevados a cabo por diferentes motivos y que en sus tiempos varios fueron negados por los perpetradores o otros países. Los mas conocidos son el armenio , el popular holocausto nazi y uno que tardo décadas en ser reconocido como tal , el de Ucrania bajo el yugo soviético.

"Bitter Harvest" es una producción canadiense que esta ambientada en el holodomor  que en español significa hambruna. Se desarrollo en la década de los 30 ,  fue impulsada por el gobierno de Stalin. Utilizando la colectivización , que pretendía controlar el sector agrícola en manos del estado , las granjas individuales osea la propiedad privada se convirtieron en colectivos. Durante el transcurso de la misma, los sovieticos empezaron a incautar los alimentos , el famoso trigo ucraniano , la mayor subsistencia de la población. También se busco aplastar todo foco independista , y se llevo a cabo una brutal represión contra personalidades  importantes . El padecimiento de la gente fue terrible , llegaban a morir de hambre unas 25.000 personas al día. Las ciudades eran cercadas por el Ejército rojo para evitar que nadie saliera.  Desde el punto de vista internacional , no hubo nada de eco , los partidos comunistas de países como Francia  o EE.UU  recibieron ordenes de lanzar una serie de propagandas ocultando lo que sucedía en Ucrania , también se llevaron a cabo visitas al país , pero los visitantes eran conducidos a rutas especiales con granjas falsas donde todo precia normal.

Finalmente la hambruna termino en 1934 con 9 millones de victimas , aunque también afecto a 40 millones en toda la URSS. Recién en 1991 tras la caída del comunismo , se empezó a hablar del tema calificándolo de genocidio.

Llendo a la película , nos muestran las vivencias de Yuri , un joven pintor de un pueblito ucraniano cuya tranquilidad acaba con la llegada de los bolcheviques. La trama luego nos presenta como ante los ojos del protagonista vemos el llamado "terror rojo" , cuando Yuri es encarcelado por matar a un soviético en una pelea , su escape y regreso a su aldea , de camino se hace amigo de un niño , tambien sale de personaje Stalin , pero el actor que lo interpreta es poco parecido al dictador . Lamentablemente "Bitter Harvest" cae en los típicos tópicos románticos , por que mas que nada es un romance en medio del holodomor que una película enteramente de ella. Algunas que otras veces vemos los horrores del régimen de Stalin , varios cadáveres en los trenes y caminos. Aunque creo que fue muy suave en ese aspecto y esperaba que fuera mucho mas cruda.

Una parte destacable es donde Yuri vive en Kiev , para desempeñarse en las artes , en un principio su  profesor busca que plasme su inspiración de modo abstracto y creativo. Pero tras la intervención de los bolcheviques ,  este tipo de arte es considerado burgués , excepto los que representen momentos sobre los lideres de la revolución.

Las únicas escenas de combate son un pequeña escaramuza  donde un grupo de ucranianos atacan un convoy ruso. Y finalmente tenemos el enfrentamiento final con el antagonista , un comisario político. Un error que quisiera remarcar es que los escritos  como cartas , ¡estan en ingles!. Ahora por opinión propia y la película no tiene la culpa , me pareció que bajo un poco el realismo en ver a ucranianos hablar en ingles.

Si se buscaba ser un retrato de los horrores cometidos por los  soviéticos se queda a mitad de camino.

Nota 5/10    

La vida es bella (La vita è bella)

"La vida es bella" es para mi una de las películas mas emblemáticas sobre el holocausto y los campos de concentración. Se estreno en 1997 ,y estuvo dirigida y protagoniza por Roberto Beningne. Esta basada en parte a la experiencia del  padre de Beningne  , quien sobrevivio al campo de concentración de Bergen-Belsen. El nombre del titulo es por una cita que dijo Leon Trotsky en México , cuando se dio cuenta que venían unos asesinos de parte de Stalin , Trotsky  miro en el patio a su mujer y dijo "- a pesar de todo , la vida es bella-".

Cuando uno ve por primera vez la película sin tener conocimiento de que trata , uno puede pensar que esta ante una comedia romántica italiana con su primera hora. El personaje principal es Guido un carismático judío italiano que se enamora de una profesora llamada  Dora , quien esta comprometida con un funcionario fascista. En esta parte vemos las primeras pinceladas del ascenso del fascismo en Italia , como el boicot con el caballo en el restaurante del tío de Guido. Tras casarse con Dora , nos trasladamos en 1945 , ya la pareja tiene un hijo llamado Giosuè y el antisemitismo impulsado por la llegada de los alemanes es mas agresivo.

Padre e hijo son entonces trasladados a un campo de concentración , también se une Dora , que a pesar de no ser judía , insiste en ir para estar con su familia. En esta ultima etapa , Guido utilizando juegos infantiles engaña a su hijo para soportar la dura realidad del lugar , le hace creer que están en un juego y el ganador se llevara un tanque de guerra. La escena donde un oficial del campo explica las reglas del lugar mientras Guido , que finge ser un interprete , explica algo muy diferente a lo que el imponente alemán explica.

No es por mas decir que la película llega a conmover por momentos , y no es sorpresa que se ganara varios oscars. Aunque suaviza mucho el tema del campo , no vemos pilas de cadáveres ni las cámaras de gas. En fin , es una película que merece verse aunque sea una vez.

Nota 6,7/10    

Johnny tomo su fusil (Johnny got his gun)

Hay películas que se nos quedan grabadas como autenticas obras de arte , esta es una de ellas , "Johnny tomo su fusil" es una película dramática con un fuerte mensaje antibelicista basada en una historia real que fue luego transcrita a novela en 1939 por el norteamericano Dalton Trumbo de ideología comunista y llevada al cine en 1971.

En verdad no me esperaba la gran cosa con la cinta pero logro sorprenderme , la historia arranca en un hospital militar  y nuestro protagonista es Joseph Bonham un soldado que que fue herido por un impacto de artilleria que lo dejo cuadraplejico además de sordo y mudo , en su estancia en el hospital el personaje cree inicialmente que esta muerto para luego empezar a darse cuenta que no esta muerto y que su sufrimiento aun esta presente.

Las mejores escenas transcurren en el hospital que son presentadas en blanco y negro , los doctores no saben que Joseph esta conciente lo que hará a un mas pesadillesco su estadía en el hospital al no poder comunicarce , los doctores deciden concervarlo como una muestra de medicina en las demás escenas se nos van presentando flashbacks de la vida del joven antes de la guerra que según yo abundan hacen perder intensidad a la narración , también durante estos flahbacks se nos da un par de escenas bizarras en forma de alucinasiones o experiencias cercanas a la muerte en donde  Joseph esta reunido con Jesús (Donald Sutherland) y otros soldados que ya están destinados a morir esperando un tren el cual el protagonista no tiene permitido subir por seguir vivo , la escena de por si es deprimente ya que el personaje de Donald luego dice "-Tengo que preparar el próximo tren-" en alucion a los miles mas que morirán la otra escena se pone en duda la existencia de Jesús alegando el mismo que solo es un sueño para muchos.

Como dije las mejores escenas el film transcurren en el hospital con Joseph pensando constantemente en querer morir ,  las atrocidades de la guerra , lo que es una vida etc...

En resumen una película impactante con un mensaje llegadero con un final oscuro y triste, dicho esto es una película que debe de verse aunque sea una vez.

Nota 7/10

100 días (Sto dney do prikaza)

El cine del este es un muy interesante aunque la gran mayoría no llega a nuestro lado  , pero gracias a Internet tenemos la posibilidad de conseguir films con solo buscar un poco que no veremos por otros medios.

"100 días" es una película con un tema fascinante por un lado nos muestran los últimos momentos del que pronto seria la extinta URSS a partir de la visión de tres jóvenes reclutas rusos en el ejercito rojo , en premisa estamos con solo leer la sinopsis ante una película que promete un lado critico.

Mi ansia por ver el film pronto se desvaneció con empezar a visionarla , la película toma de protagonistas a Zyrin, Belikov y Elin unos jóvenes que están terminando  su servicio militar , el argumento es así de simple no hay historias muy profundas solo son escenas tras escenas con poco dialogo  del día a día de estos muchachos y cuando digo día a día a eso me refiero es una película entorno aburrida donde se nos muestra la vida rutinaria de los barracones como dormir temprano , ejercicios y marchas que recordara a los mas veteranos  a la colimba de acá Argentina.

Atravez de largas secuencias algunas sub-realistas se nos pone en muestra la decadencia del ejercito rojo en sus últimos momentos también exponen el tema de la homosexualidad en el ejercito , este tipo de películas no es para cualquiera los rusos en el séptimo arte se les conoce por hacer en varias ocaciones primeros planos de los rostros.

En si "100 días" es una película totalmente prescindible que lamentablemente goza de un buen tema antibelicista y critico pero no es bien elaborado , solo la recomiendo a los que les gusta las películas sobre la vida "cotidiana" como "Elephant" de Gus Van para los demás yo creo que los hará dejarla o bien podrían verla mientras hacen salidas tranquilamente a su baño o a buscar algo de comer ya que no se pierden mucho además de tener una corta duracion de una hora que parecen varias horas.Según se fue censurada por las autoridades sovieticas en su época.

Nota 3,9/10 

Hijos de la gloria (Szabadsag szerelem)

La historia de esta película nos lleva a Hungria en la década del 50 , los jugadores húngaros de waterpolo se preparan para los juegos olimpicos de Melbourne para por fin derrotar al equipo soviético pero en esos momentos estalla una revolución que dará lugar a el alzamiento popular contra las autoridades comunistas pronto esto seria respondido con una represión llevada acabo por fuerzas militares de la unión soviética paralelamente tenemos la historia de amor de un deportista de waterpolo y una revolucionaria.

La revolución húngara de 1956  tiene sus antecedentes de luego de finalizada la segunda guerra mundial Hungria formo parte al igual que Polonia del bloque comunista , luego de insertar un gobierno popular títere surgieron los problemas , la población exigía libertad de elegir el gobierno que ellos quisieran , así surgieron grupos protestantes de estudiantes que consiguió la simpatía de la gente , la protesta llego al edificio del parlamento húngaro , con las falsas promesas de que se les permitiría a los delegados del movimiento decir sus exigiencias en la radio todos fueron apresados por la policía  para luego los efectivos abrieran fuego  a los protestantes.

Estos echos llevo a la formacion de milicias civiles  provocando enfrentamientos y desordenes por toda la ciudad de Budapest , la respuesta fue el ingreso de tanques rusos seguidos de infantería y la infame NKVD la policía secreta soviética . Los revolucionarios montaron barricadas y destruyeron varios vehículos militares usando como ventaja las estrechas calles y los cócteles molotov , consiguiendo una inicial victoria ya que el gobierno comunista se exilio a territorio de la URSS , se destruyo todo símbolo comunista como libros y hasta la estatua de Stalin como también tenían la simpatía de varios países del mundo las fuerzas rusas aparentemente se retiraban del país, pero la visión de victoria pronto desaparecería.

El 3 de noviembre se reanudo el ataque ruso  llamada "operación torbellino" un total de 17 divisiones sovieticas formaron parte del ataque empleando gran cantidad de tanques , artilleria y ataques aéreos la resistiencia húngara fue pronto sofocada ,la reacción internacional no fue la esperada por los rusos , se quería que el ejercito popular húngaro apoyara la intervención soviética para aparentar una guerra civil en contra del gobierno pero en cambio ellos no combatieron y es mas dieron sus armas a la causa independista como también enseñaron su utilizacion a los milicianos , así la revolución quedo como lo que fue una revolución aplastada por una fuerza extranjera , la contienda termino con   722 muertos y 1251 heridos por parte rusa y las fuerzas revolucionarias sufrieron 2500 muertos y 13.000 heridos.

A lo que va a la cinta , se usa de complemento paralelo la historia deportista a la revolución húngara , es una película notable tanto en efectos y la ambientacion urbana de Budapest como también fiel a los echos , la historia de amor es algo simplona pero es lo de menos.

Recomendable según yo a los interesados por la historia de los países que formaron parte de la influencia comunista.

Nota 5,9/10 

Bestias sin nación (Beats of no nation)

Agu un joven niño de una aldea vive un vida tranquila ya que el lugar es una zona pacifica en donde la guerra civil aun no a llegado , pero todo cambia cuando las tropas del gobierno asesinan a la familia de Agu  el niño huye por la oscura selva hasta que es encontrado por unos guerrilleros del FLN que lo integran a sus filas.

"Bestias sin nación"  es una reciente película estrenada el año pasado ambientada en un país del oeste africano que es azotado por una cruel guerra civil , ya parece pegar a los directores de USA de filmar historias fuera de lo típicamente yanke  en el idioma original en donde se desarrolla el argumento.

En mi opinión es una cinta con una propuesta interesante sobre las guerras del "tercer mundo" pero ya revisionado en la temática de niños y situaciones bélicas , vemos como pasa el tiempo y Agu empieza a perder su infancia al ser testigo de atrocidades como violaciones , drogas etc...

La película tuvo una critica generalmente positiva  , aunque por mi parte no destaca mucho eso si las escenas de los asaltos de las ciudades y la buen fotografía la hacen un film que merece la pena visionar. Sin ser una obra maestra "Bestias sin nación" es  una buena opción para una tarde aburrido.

5,8/10   

Ciudad de vida y muerte (南京! 南京!)

1937 las tropas del ejercito imperial japones se abren paso en territorio chino para atacar su capital , Nanking , en esta ciudad iniciaría una las primeras masacres de el holocausto asiático , la historia gira en torno de diversos puntos de vista de los civiles chinos , soldados nipones y  John Rabe un misionero extranjero y hombre de negocios de los nazis que hará lo posible para salvar la vida de los chinos de la ciudad al formar un territorio diplomatico.

"Ciudad de vida y muerte" es una película que sirve como documento histórico de las barbaries cometidas por los japoneses en China , para mantener la crudeza se rodó en un pulido blanco y negro . En las escenas iniciales vemos lo destacado del despliegue técnico en un combate en donde las precarias fuerzas chinas tienden una emboscada a un grupo de soldados imperiales.

En lo que cuenta al lado histórico tienen muchos eventos bien recreados como los fusilamientos a los prisioneros chinos o también las llamadas "chicas consuelo" prostitutas provenientes de el país ocupado , Corea y Japón que varias por falsas promesas sirvieron como desahogo a los soldados allí estacionados tras el asedio de la ciudad , en primera se pusieron estas "casas" para evitar que los nipones agredieran sexualmente a las mujeres chinas , poco sirvió ya que aunque hubieran estas casas se siguieron violando mujeres de todas las edades y tampoco tubieron suerte las prostitutas ya que muchas morían exhaustas por la gran cantidad de clientes que recibían   en Nanking terminaron murieron alrededor de 200.000 personas.

En lo consta al film los primeros minutos retratan la terrible batalla que dieron los soldados chinos siendo sobrepasados por entrenamiento y tecnología que contaban los japoneses , lo que sigue son las penurias que sufre la población en manos de los invasores siendo maltratados y asesinados por los soldados allí instalados.

En lo que a mi respecta es una película histórica muy bien recreada de lo que inicio en el holocausto que sufrió China , la película en su estreno debo agregar estubo llenas de controversias mas que nada por el lado del desarrollo de dos personajes que son soldados imperiales  hasta amenazaron por internet al director , aunque luego esto se calmo cuando  Li Changchun miembro del partido comunista la apoyo personalmente.

Nota 6,5/10

   

En tierra de sangre y miel (In the land of blood and honey)

Este film es el primer trabajo de Angelina Jolie como directora mostrándonos un drama en la guerra de los Balcanes o guerra de Bosnia.

La película transcurre en los 90 Ajla es una joven artista bosnia musulmana que conoce en una fiesta a Danijel  un policía serbio pero esa misma noche inicia la guerra con el primer bombazo que cae , pasa el tiempo y Ajla junto a otras mujeres son llevadas a un campamento serbio en donde las mujeres musulmanas son sometidas a vejaciones , maltratos y violaciones  en el lugar Ajla se reencuentra con Danijel ahora un oficial del ejercito de Serbia quien decide protegerla para que este con el.

Ante la premisa tenemos una cinta que toca los temas de la llamada "limpieza étnica" que los serbios perpetraron con la población musulmana pero los serbios son muy malosos con cara de malos y todo demasiado marcados obviamente no defiendo a los serbios que cometieron las suyas pero los bosnios también destruyeron aldeas éticamente.

El argumento es entretenido pero puede resultar aburrida en tantas escenas sexuales , el final se me hizo demasiado forzado y algunas escenas como la que los soldados usan de escudos humanos a las mujeres para tomar un granero o la historia de amor sin mucha intensidad y sin transfondo .

Ahora lo que me gusto , la ambientacion es genial adentrandonos al sitio de Sarajevo y tambien destaco los vehículos de la ONU que salen en el film. Para tener mayor autenticidad en la película se rodó en el idioma local y se usaron actores locales desconocidos internacionalmente.

Nota 5/10     

   

Forrest Gump

Muchos consideramos a "Forrest" una cinta de culto moderna mas que nada con su frase mas conocida -¡Corre Forrest , corre!- . A los que no sepan nada de ella es una cinta que toca temas muy interesantes basadas en una novela sobre un autista que logra el llamado "sueño americano" .

"Forrest Gump" relata la vida de Forrest un joven con coeficiente intelectual bajo desde su niñez y a lo largo de su vida , aunque no consta solo de un drama vemos que Forrest ingresa al ejercito , vemos el entrenamiento , su llegada a la guerra en el país asiático donde conocerá a su superior el teniente Dan  (Gary Sinise)  y a su amigo también autista "Bubba" , durante un combate Forrest salva a varios compañeros heridos llevándolos a pie a la zona de evacuacion  entre ellos a su teniente pero tristemente no logra salvar a Bubba.

 A partir de esta acción Forrest es condecorado y ahí vemos otros temas interesantes que es  la post-guerra y la vida del veterano , Forrest luce su uniforme militar de gala y se dedica durante su estadía en el hospital militar por un balaso que resivio en el trasero a jugar ping-pong llendo de campeonato hasta enfrentarce en China su contracara es cuando Forrest al inicio en el hospital se reencuentra con el teniente Dan ahora sin sus piernas y con resentimiento al protagonista por no dejarlo morir en combate para mas tarde Forrest volverlo a ver años después como un amargado con problemas de alcoholemia dicho estereotipo visto en otras producciones  su redención se da cuando Forrest cumple el sueño de Bubba de tener un barco pesquero de gambas.

El mejor uso técnico cinematográfico es la implantación digital del personaje Forrest para incrustarce en grabaciones y noticias  históricas de la época , de dicha cinta podemos tener en cuenta la escena en donde el protagonista es confundido por un manifestante veterano y subido al escenario sin percatarse de que sucede resaltado por su uniforme limpio e impecable al lado de centenares de veteranos de guerra.

Recomendada pelicula por mi siendo un mezcla de un poco de todo como una jarra loca tenemos el entrenamiento , la guerra misma , los veteranos y los movimientos protestantes , guerra fría etc.

Nota 7/10

 

Caballo de guerra (War horse)

"War horse" es de las mas recientes producciones bélicas de Steven Spilberg en este caso ambientandoce en la primera guerra mundial en lugar de la segunda que suele llamarle mas la atención.

La historia nos lleva a Inglaterra con el adolecente Albert quien por su padre obtiene un caballo purasangre con el que tiene un estrecha amistad pero luego esto desaparece al iniciar la gran guerra como se la llamaba entonces a lo que por falta de dinero de su familia el caballo es vendido a un capitán del ejercito británico como caballería.

A lo largo del film Joey el caballo va cambiando de dueño constantemente primero sirviendo al capitán en una carga de caballería a un campamento alemán en donde la totalidad de los jinetes son practicamente barridos por las modernas ametralladoras para luego pasar a manos de un par de jóvenes soldados alemanes , una niña y otra vez en manos alemanas y finalmente a manos inglesas quien es buscado por Albert ahora enlistado en el ejercito.

En prima "War horse" no es una mala película solo que posee varios fallos y temas por ejemplo la ultra usada amistad animal-humano y además de aligerar lo que fue el frente de batalla no reniego que no haya practicamente grandes dosis de acción pero lo que reniego es la suavidad en la que es tocada el conflicto bélico ya hasta diría que roza mas a un película de Disney por otra parte me gusto la ambientacion de la tierra de nadie como las trincheras y la escena en donde Joey escapa de los tanques y pasa por las trincheras hasta quedar aprisionado por alambre de puas.

Nota 5,6/10

Red Ángel (Akai tenshi)

Para iniciar con este segunda parte hoy comentare la que según yo es una joyita del cine asiático . "Akai tenshi" o el "Ángel rojo" es una cinta japonesa de 1966 ambientada en la segunda guerra sino-japonesa (1937-1945) , la historia nos pone de protagonista a la joven enfermera Sakura Nishi quien es enviada a China en su primer día es violada por varios pacientes y luego enviada a un hospital de campaña en el frente donde se siente atraída por el cirujano jefe.

La película es integra en blanco y negro pero uno muy bien pulido , centrándonos mas en el dramatismo como la desesperanza como varias escenas donde vemos soldados mutilados como punto interesante se ven a las famosas chicas "consuelo" prostitutas traídas de todas partes del imperio nipón para satisfacer a sus hombres  (algunas obligadas) también el frente chino en su esplendor con ataque de enfermedades y espías.La película no tiene muchas escenas de acción pero lo compensa con una buena trama y una corta pero realista batalla final.

Nota 6,8/10